Reise
Besøk MatadorU for å lære mer om Matadors online reisjournalistikkurs.
STERKE NARRATIVE OPPLYSNINGER er alltid i bevegelse. De starter med action - fortelleren som snowboard med Aspen Ski Patrol, for eksempel, og deretter utdype scenen med beskrivelser - det tørre pulveret, de bratte boller, den sene januarhimmelen.
Så flytter de raskt til bakgrunnsinformasjon - aspekter ved skipatruljen, hvordan de svarer på samtaler - og sykler deretter tilbake om og om igjen.
Når forfatteren gjør dette bra, fortsetter leseren å bevege seg. Informasjon som ellers kan bremse leseren (for eksempel detaljer om opplæringen og sertifiseringene som trengs for å komme på skipatruljen) blir svært viktig og relevant når det er lagt inn mellom dramatiske scener med at patruljemedlemmer får en samtale, for så å ri ut for å hjelpe offeret.
Din evne til å opprettholde og kontrollere momentum gjennom et essay avhenger av måten du danner scener på.
Hvordan dele essayet ditt opp i scener
.. en scene er en enhet av drama.
- Wikipedia
Den enkleste måten å lage scener på er å bestemme seg for en enkel og enkel "hendelse" som skal brukes som et narrativt rammeverk. Dette er den pågående "historien" som du legger til fakta, ideer og informasjon du vil formidle.
De mest åpenbare hendelsene har allerede en slags iboende dramatisk struktur innebygd, som å klatre på et fjell eller gå på en date. Eller bare å bruke kronologien til en dag ("en dag i livet") eller natt, etter timene, solen / månens plassering og andre miljøfaktorer, kan være en enkel og naturlig måte å lage scener på, spesielt for begynnende forfattere.
Uansett hva du velger som ditt arrangement, det som betyr noe er bevegelsen mellom scenene og fortellerens drøvtygginger, tanker og all informasjon som blir tilbudt. Det må være dynamisk.
Det er imidlertid viktig å merke seg at hendelsen ikke nødvendigvis trenger å være dramatisk i seg selv.
I et av favorittessayene mine, Sleet av Coleman Barks, er alt det som skjer "fortelleren" sittende fast i hytta hans i Nord-Georgia-fjellene og tilbringer natten med å lese oppgaven til en student som er død. I dette tilfellet kommer bevegelsen gjennom fortellernes erindringer og fantasi.
Uansett hva du velger som ditt arrangement, det som betyr noe er bevegelsen mellom scenene og fortellerens drøvtygginger, tanker og all informasjon som blir tilbudt. Det må være dynamisk.
Et eksempel på veving av scener / informasjon
Når du har bestemt deg for en begivenhet, og har en generell ide om informasjonen du vil diskutere, begynner scenene vanligvis å dukke opp naturlig.
La oss si at du bor i Las Vegas og vil skrive et narrativt essay om tvangsauktioner der. Du ønsker å diskutere økonomiske faktorer bak utestengelser, dagens situasjon, historisk kontekst og fremtidsutsikter. Du bruker en dag på å kjøre rundt på å se på utestengte hjem og snakke med forskjellige mennesker om det.
Her er en mulig oppdeling av scener etterfulgt av hvilken info. vil bli diskutert
- Scene 1: kjører rundt forstadsomfang, >>> info 1: fakta om dagens avskærmningssituasjon i Vegas
- Scene 2: stoppe og snakke med huseier >>> info 2: oversikt over økonomiske faktorer som fører til tvangsauktioner
- Scene 3: Stopp til lunsj på restaurant, deretter besøker casino >>> info 3: historisk kontekst for boligutvikling i område i kontrast til nyere trender
- Scene 4: kjører opp til fjellene rundt for å få visning av byen >>> info 4. fremtidsutsikter
overganger
Å veve scener og informasjon sammen krever at leseren tar raske sprang inn og ut av historien. Dette kan være desorienterende og forstyrrende med mindre du binder alt sammen ved hjelp av jevne overganger.
Foto: en sang under sukkersukkeret
I det følgende eksemplet forteller Hal Amen en fottur oppover Chacaltaya Glacier i Bolivia.
På den ene siden beskriver han stigningen, men samtidig skriver han virkelig et essay om Bolivia, nærmiljøet og virkningene av globale klimaendringer.
Han åpner historien ved å plassere leseren rett der på fjellet, i handlingen:
Jeg snubler, savner et skritt. En liten svimmelhet er alt. Kanskje jeg burde spist mer til frokost.
Deretter bruker han en enkel, men effektiv overgang, direkte inn i litt bakgrunnsinformasjon om området:
Mild svimmelhet til side, topptur er en kakevalk. Gruvearbeidere gjør det - de øvre platåene er strødd med malmspann og små innsjøer er farget blodrøde fra jern og grønt fra kobber.
Die-harde skiløpere gjør det. Chacaltaya har hatt rekorden som verdens høyeste skianlegg siden 1939, da Club Andino Boliviano bygde en adkomstvei, liten hytte og tauheving opp breen.
Fortelleren fortsetter å gi flere avsnitt med informasjon om historien til området, og bruker deretter et sitat fra guiden for å bringe leseren tilbake i "historien":
"Det er deres eneste vannkilde, " sier Juan til meg mens jeg står og dirrer på toppen og tar inn den smoggy sprutingen fra El Alto på Altiplano langt nedenfor.
Når det er gjort bra, utdanner denne bevegelsen fra bakgrunnsinformasjon tilbake til scenen ikke bare leseren, men skaper denne effekten av at tiden har gått i historien. Det virker nesten som om fortelleren, mens han forklarte ting om fjellet, faktisk klatret.
Det er målet: å formidle informasjon eller ideer og samtidig skape en følelse av bevegelse fremover. Tenk på en elv, snu, vri, bevege deg gjennom forskjellige slags terreng, men alltid skyve nedstrøms.
