Reise
Jack Seemer chatter med Paul-Hynes Allen om portrettene hans.
FOTOGRAF PAUL-HYNES ALLENs arbeid har ofte vært forankret i begrepet utenforstående - individet fra hverandre, ofte "den fremmede." arr fra en turbulent fortid.
Hyllet fra Croydon, Sør-London, kom han først til Berlin i 2004 etter endt BA ved Brighton University. Migrasjonen, innrømmer han, ble bedt om mer av interne grunner enn noen ekstern trekning. “Jeg hadde dette 'hvorfor ikke?' mentalitet den gangen, sier han. "Det var bare en vanvittig ting jeg gjorde." En gal ting som har forlatt ham forankret i byen siden den gang.
I likhet med mange kunstnere definerer Hynes-Allen sitt arbeid som semi-selvbiografisk; det bringer tanker på navn som Rilke, som brukte praktisk kunnskap og psykologisk innsikt for å søke sannhet i det ytre miljø.”Arbeidet mitt handler om opplevelsene mine, og jeg prøver å avsløre traumene jeg finner i den utviklede verden. Jeg velger å fotografere området jeg bor - det har jeg alltid.”
Hans første prosjekt, med tittelen A Sense of Madness,”fant ham flytte sammen med en venn som var sterkt forstyrret både av psykisk sykdom og rus, i en periode på måneder. I denne serien er vi vitne til den daglige fornedrelsen av et individ med smerter, de personlige og sentimentale bildene av fotografen som bygger et sympatisk, men utvisket portrett. "Det var ekstremt, " sier Hynes-Allen. "Men jeg synes noen ganger at det er det beste jeg har gjort."
Her i Berlin er hans arbeid og metodikk mindre radikale, men fascinerende likevel. “Det siste prosjektet mitt er laget i gatene. Det handler om portretter, "røper han, " men de er også miljømessige, så bakgrunnen er også veldig viktig. "Serien, kalt" Berlin utenforstående, "er en pågående casestudie om Berlins hjemløse samfunn. Disse tankevekkende stykkene bruker kraften i sammenstilling for å fremme varierende tolkninger og effekter.
Foto: Paul-Hynes Allen
Hvert fotografi gir publikum et kort innblikk i en verden, så mange av oss er for redde til å konfrontere et hvilket som helst intimitetsnivå.
Innenfor hver ramme, utover en fasade av blåmerker, skitt og andre symboler på utilgivelse, er vi i stand til lett å finne mennesket: isolert og stille, distrahert kort fra øyets storm som ofte definerer deres livserfaring.
Serien er et forsøk fra en kunstner på å komme i kontakt med seg selv, så vel som stedet han har kommet til å okkupere. Men omvendt, som seere, blir vi tvunget til å stille lignende spørsmål: Hva kjenner vi igjen i ansiktene på disse fotografiene? Hvor mye av oss selv ser vi i dem, og i hvilken grad hjelper de oss å forstå stedet vi kaller hjem?
Selv om prosjektet iboende provoserer sosiologisk analyse, er Hynes-Allen insisterende på at dette ikke er formålet. Det går utover, sier han, og sikter til "å utforske de relevante spørsmålene om ensomhet og isolasjon." Målet hans er å "berøre mennesker på et personlig nivå og på en emosjonell måte. "For å bruke Freuds terminologi, " sier han, "jeg vil at bildet skal holde seg på en 'optisk nerve.'"
Selv om det er eksistensielt i tema, bærer "Berlin utenforstående" forhold til romantisk realisme i sitt forsøk på å presentere andres smerte som en styrke snarere enn en svakhet. I det er serien universell: Vi sliter alle med demoner som noen ganger prøver å overvinne oss. Berlin trekker mer enn sin rettferdige andel av drømmere, den nødvendige baksiden er desillusjon.
Interessant nok ser Hynes-Allen ofte at arbeidene hans blir avvist eller misforstått, vanligvis begynner i selve prosessen og handlingen for å lage det. På gata, når de engasjerer seg med sine undersåtter, vil forbipasserende gnistre, riste på hodet og gjentatte ganger anta det verste - som hans undersåtter blir utnyttet.
Foto: Paul-Hynes Allen
Som enhver god fotograf er han akutt klar over følsomhetene og etikken rundt denne typen interaksjoner.
Noen ganger føler jeg meg veldig skyldig. Hvis en fotoseanse ikke går riktig, kan det utløse en serie slags dårlige følelser om meg selv og om hva jeg gjør med fotografering. Jeg har samvittighet og noen ganger lider jeg … kanskje litt for mye.”
Det er også fare for å komme for nær: “Jeg har et ansvar for å unngå å gi disse menneskene falskt håp. Jeg har innsett at jeg kan ha fine øyeblikk med disse menneskene, men jeg vet til slutt at jeg ikke kan hjelpe dem. Veien deres må komme fra seg selv.”
Hans ultimate planer for serien?
Kanskje lager han en bok, kanskje presenterer verkene sine i et galleri hvis tiden og omgivelsene føles riktig. "Jeg ville bare selge arbeidet mitt gjennom de rette kanalene, " uttaler han. "Jeg vil heller ikke devaluere menneskene jeg fotograferer." For Paul Hynes-Allen er det hele et spørsmål om respekt - selvfølgelig å respektere eget håndverk, men også menneskene og stedene som gjør det mulig.
Denne historien ble skrevet av Jack Seemer og dukket opprinnelig på Slow Travel Berlin.
