Reise
Jeg plukket først opp et kamera i ungdomsskolen, som en del av en fotograferingsklasse 101-type. Det året lærte jeg det grunnleggende om filmfotografering og hadde til og med en utviklingsøkt i mørkerommet. Imidlertid, når jeg bodde på kanten av den digitale æra, fant jeg meg raskt fordypet i digital fotografering, og så meg ikke tilbake før jeg flyttet til Kina i 2007. Jeg tok med det eneste kameraet mitt den gang, en gammel Cannon AE-1, og trodde jeg kunne være i stand til å overføre mine år med å skyte digitalt til filmformatet enkelt.
Etter 12 ruller med filmer, utallige minner forkastet, og rundt 200 RMB ut av lommen, ga jeg opp og løp tilbake til digital med halen mellom bena. Filmen var frustrerende. Bildene viste seg ikke. Det tok evig tid å få dem tilbake. Jeg hadde bare et begrenset antall bilder. Jeg kunne ikke se på bildene i søkeren med en gang. For å bli bedre trengte jeg tid, tålmodighet og kontante forbruk; noe min tid i Kina ikke tillot.
Tre år senere plukket jeg opp filmfotografering etter at jeg igjen kom tilbake fra Asia, denne gangen med tålmodighet, litt penger og motivasjon for å lære. Siden den gang har jeg filmet film jevnlig, lært av erfaringen og siktet fotografiferdighetene mine. Jeg vil ikke si at jeg er avhengig av filmkameraene mine for alle oppgaver, men jeg liker å bruke dem fordi jeg liker fotografering, og jeg setter pris på hvordan de har hjulpet meg omfavne og lære meg mediet.
Ja, det er kostbart, tar for alltid, og kan være like frustrerende som å vente på en buss i Bangkok, men jeg elsker å filme film, og her er 10 grunner til det.
To krigere med den frie syriske hæren forlater det trygge huset deres i Aleppo.
1. Den vil lære deg om kameraet ditt
I motsetning til et digitalt kamera som kan plukkes opp av noen og brukes umiddelbart, er det vanskelig å bruke et filmkamera uten å vite, i det minste på et grunnleggende nivå, hvordan et kamera fungerer. Og det er enda vanskeligere å få gode bilder uten detaljert kunnskap om hvordan fotografering fungerer.
Et av de vakre underverkene med våre digitale leker er muligheten til å endre ISO (hvor følsom bildesensoren / filmen er for å lyse) øyeblikkelig, noe et filmkamera holder låst ned i løpet av filmrullen. Selv om noen av de nyere filmkameraene har automatiske innstillinger for skudd, er mange av de eldre analoge kameraene avhengige av full manuell fotografering med nesten basale lysmålere, hvis noen, for å måle skudd. Å måtte justere innstillingene til omgivelsene dine er kanskje ikke noe du noen gang har gjort eller måtte gjøre, og et filmkamera kommer til å tvinge deg til å lære.
Selv om du fotograferer manuelt med det digitale, vet du at du har klart å kontrollere hvert skudd, kalibrere på nytt og prøve igjen. Film fjerner andre sjanser - den må være riktig, ellers fungerer den ikke. Du vil ikke kunne sjekke forsøkene dine før du får utskriftene tilbake, noe som også er en av de mest frustrerende sidene ved filmfotografering.
En ung jente holder opp lillesøsteren sin for kameraet i en provisorisk syrisk flyktningleir nær den tyrkiske grensen.
2. Film ser vakker ut
Det er en viss tekstur å filme, nivået av korn strippet bort av megapiksler og jpgs. Det er sant, du kan absolutt gjenskape et filmutseende i Photoshop, men det er ingenting som den virkelige tingen, å se at den viser seg på hver ramme. Teksturen. Metningen. Alle de visuelle elementene som fikk mange av oss til å fotografere i utgangspunktet, lever veldig mye i film.
Aspekter som fokusdybde og bokeh (hvordan uskarpheten av elementer uten fokus i et bilde ser ut) får et vakkert annet utseende i film enn i digital. Du fanger lyset på en stripe med film, en fysisk ramme for hver gang du åpner lukkeren, og ikke blinker lyset på en bildesensor som oversettes til en digital fil. Filmen har det vakre gamle, rike og rene utseendet som definerte så mange tidsepoker for fotografering.
Jeg vokste opp med å skure National Geographic, som på mange måter påvirker hvordan jeg bedømmer mine egne bilder i dag, og å se fargene samsvare i hodet mitt til de som inspirerte meg er et perfekt eksempel på verdien av filmfotografering.
Sperrede dører til en forlatt kirke i Cleveland, Ohio.
3. Det er kanskje ikke for alltid
Det vil alltid være antikke kameraer - ingen går rundt og avrunder metallskrotene i går for å skjule dem for fremtidige generasjoner - men de fleste kamerafirmaer har sluttet å produsere nye filmkameraer. Det er ikke en overdrivelse å si at det er en døende kunstform.
Da Kodak stengte dørene det siste året og Fujifilm planlegger å kutte med å produsere enda en filmlinje, hvor lenge kan det gå før denne kunstformen er helt uoverkommelig eller borte for alltid? Economist tenker ganske snart. Jeg vil ikke ha å si til barnet mitt en dag, "Jeg hadde bare 36 rammer da jeg gikk opp den bakken til skolen to miles i en snøstorm, barfot."
Du kan finne en oppdatert liste over selskaper som fortsatt produserer film hos ACE.
4. Du lærer hvor hobbyen din kom fra
Å komme inn i filmverden åpner muligheten for å lære hvor fotografering kom fra, og gir en mye dypere forståelse av hvordan fotografering fungerer utenfor megapiksler, merkenavn og autoinnstillinger. Å filme kan vekke din interesse for de forskjellige filmtyper og kameraene som bruker dem, og det som først kom teknologisk.
Gamle kameraer sitter rundt garasjesalg overalt og venter på å bli hentet og lekt med. Gi noe nytt (gammelt) et skudd. Åpning av den første døren vil føre til flere alternativer og aspekter ved fotografering å lure med, øke kunnskapen om hvordan kunstformen din ble, og hva du fremdeles kan gjøre med den i dag.
En demonstrant krangler med en politibetjent i Chicago under NATO-protester.
5. Du vil være mer oppmerksom på lys
Fotografiets viktigste faktor er lys. Uten det kan du ikke lage et bilde. Den kontrollerer hva som kommer gjennom linsen din og lager et bilde. Uten raske skift og justeringer av innstillinger digitale kameraer gir, og til og med gjør det automatisk, må du få en dypere og mer intuitiv kunnskap om hvordan lys påvirker bildene dine. Du vil være tregere med det første, men alt kommer med tiden.
Med film har du ikke lenger tid eller ledige rammer til å sløse med å måle lyset ditt. Å skyte med film vil lære deg å være på toppen av spillet ditt til enhver tid, med fokus på lysvinkler og tilgjengelighet, med et øye for hvordan bildet vil vise seg. Det kan hende du bare har noen få rammer for å ta det bildet du ser, og du må få det til å telle første gang, ikke den 15. eller 700 som du kan med et digitalt kamera.
6. Det tvinger deg til å ta deg god tid med skudd
I motsetning til digital fotografering har filmfotografering grenser for antall bilder du tar. Med mindre du har en duffelveske fylt med ruller med film, vil du aldri kunne ta så mange bilder som du ville gjort på et digitalt kamera. Å filme med film kan være vanskelig og ærlig irriterende i begynnelsen, fordi du vet at det bare er et begrenset antall bilder på en rulle før du bruker et annet par dollar både på behandling og for kjøp av en annen rull.
Men hvis du har en begrensning på antall ganger du kan klikke på den lukkeren, vil du automatisk verdsette dem mer, legge mer vekt på hvor godt du bruker dem og i tvinger deg til å bruke mer tid på å ramme inn, måle lys og sørge for at hver eneste en skudd er perfekt. Å kutte ut muligheten til å "spraye og be" gjør skyting vanskeligere, og når du sliter med disse nye utfordringene, vil du ikke bare bli en bedre fotograf, du vil se hele mediet på en annen måte.
En campingplass i vestlige Wisconsin.
7. Det vil få deg til å sette pris på digital
Alle disse punktene understreker en ting: Filmfotografering er ikke lett, men det vil gjøre deg bedre. Utviklingen av digital fotografering er noe av det mest fantastiske som skjer i den innspilte menneskets historie, slik at alle på jorden kan knipse og dele bilder med et klikk på knappen, uten en grunnleggende kunnskap om hvordan bilder skapes. Ingen læringskurve, ingen venting.
Hver gang jeg tar opp det digitale kameraet mitt, eller drar telefonen ut av lommen, kan jeg se over det jeg nettopp har skutt, redigere det øyeblikkelig om nødvendig, og dele det med verden. Tenk på å ta film som ligner på å campe og håndtere de små ubehagene, men å vite at et varmt, kjent hus venter på deg når du er klar til å reise.
8. Det vil inspirere deg
For mye og for lenge med det samme vil bli kjedelig. Å sette ned noe du er kjent og komfortabel med vil vekke nye interesser, akkurat som å gå ut i en ny by eller prøve eksotisk og ukjent mat. Gå ut av komfortsonen din, så ser du på hobbyen din med friske øyne, må tilpasse seg nye innstillinger og utfordringer og revurdere kunstformen du liker.
9. Det kan være billig
Selv om prisene deres har falt dramatisk de siste årene, er gode startkameraer fremdeles utenfor rekkevidde for mange mennesker. På den annen side kan uberørte filmkameraer som ble båret rundt av proffer for bare et tiår eller to siden, bli funnet billig. Tapet av ekstra dingser, fallende etterspørsel og ankomsten av billigere, brukervennlige digitale kameraer har ført til at filmkameraets priser falt.
Misforstå ikke, du kan fremdeles gå ut og bruke en formue på filmlegemer (tror Leica), men prisene for filmkameraer i profesjonell klasse er utrolig rimelige.
10. Du vil være hipster som faen
Kanskje dette er en ulempe.
