1. Indio, California
Begynn igjen ?: @mishavladimirskiy
Et bilde lagt ut av @coachella 23. april 2016, kl 03:07 PDT
Før 1993 var Indio en by kjent mest for sin datapalmproduksjon og i tilknytning til andre feriesteder folk faktisk ønsket å besøke. Men det året på begynnelsen av 90-tallet bestemte Pearl Jam seg for å arrangere en protestkonsert mot Ticketmasters monopol på arrangementstilgang. Det var et risikabelt forslag - Indio er nesten tre timer utenfor et stort hovedstadsområde, og ørkenvarmen gjør det mer ønskelig for helseturister enn noen som ønsker å komme seg ned. Men konserten var en knalltøff. I ett sving beviste det at folk ville være villige til å ta pilegrimsreise så lenge produktet var der.
I dag er Indio - og Empire Polo Club spesielt - et mekka for musikkinteresserte. Coachella, som arrangeres over to helger hvert år i april, er en av de mest populære musikkfestivalene på planeten og bringer konsekvent inn noen av de beste lineupene år over år, sammen med kulturelle landemerkeøyeblikk som Daft Punks Pyramid Stage-debut og Tupac Hologram. Stagecoach, en countryfestival som også ble arrangert i april, tiltrekker seg omtrent enhver musikkfan som ikke ville være interessert i Coachella. Bystyret godkjente nylig nok en festival kalt Desert Trip som skal finne sted i løpet av høsten, og samlet Bob Dylan, Neil Young, Paul McCartney, Rolling Stones, Roger Waters og Who for første gang noensinne. Og alle disse festivalene fungerer som tenningssentre for fester og show over hele Coachella-dalen, med mer og mer som foregår lenger unna festivalhelgene. Splash House, for eksempel, opererer nå over to helger i juni og august, og flere må-se-hendelser dukker opp hvert år.
2. Austin, Texas
Early Bird Passes for #ACLFest 2016 er offisielt utsolgt. Klikk på lenken i profilen vår for å komme på E-listen, så har du all den siste informasjonen om feiringen av 15-årsjubileet. Foto av @cambriavision
Et bilde lagt ut av aclfestival (@aclfestival) 20. oktober 2015, klokka 11:53 PDT
Alt er større i Texas. Og selv om det inkluderer homofobi og regressiv utdanningspolitikk, tempererer statens mer progressive byer i det minste sine idiosynkrasier med noe jævlig fin musikk. I likhet med Indio er Austin en lynnedslag på festivalen. Hver mars vert den vert for South By Southwest, en byomfattende musikk-, film-, kunst- og teknologifestival som inneholder forestillinger og demonstrasjoner av bokstavelig talt tusenvis av artister og skapere. Mer tradisjonelle festivaler som Fun Fun Fun og Euphoria Festival er spredt gjennom året, og trekker besøkende fra dusinvis, om ikke hundrevis av forskjellige land.
I 1974 begynte PBS å sende ut Austin City Limits, et program som skulle feire Texan-musikk som raskt vokste til å omfatte alle slags musikk fra hele verden. Dette programmet bidro til å gi Austin kallenavnet “Live Music Capitol of the World.” Per nå er det det lengste luftende musikkprogrammet i historien. ACL utvidet til slutt til en musikkfestival som i likhet med Coachella selv måtte utvide til et to-helgens format for å dekke etterspørselen.
Når det ikke er noen festival på, er Austin fortsatt et arnested for live musikk, som eksisterer som en av de største stoppestedene for turnéband. Det er utallige barer og arenaer av høy kvalitet - The White Horse, Elephant Room, Paramount Theatre eller Moody Theatre for å nevne noen - er grunnen til at hendelser som South By Southwest kan eksistere, og byen har produsert handlinger som Stevie Ray Vaughn, Janis Joplin og Explosions in the Sky. Det er ingenting som å slappe av i solen med litt grillmat og en øl, lytte til noen klassiske blues fra en akt som uunngåelig vil slå den stort i løpet av et år.
3. New York City, New York
@peterbjornjohn spilte sitt første show på 5 år i går kveld på @roughtradenyc !! ?: @pipcowley
Et bilde lagt ut av The Bowery Presents (@bowerypresents) 3. mai 2016 kl. 08:46 PDT
Det er bare noen få byer i verden som virkelig kan kalles “Globale byer.” Hver og en ser ut til å ha sine spesialiteter - Paris har en lås på high-end dining, London har sin shopping og historie, Los Angeles har film og Tokyo har teknologi. New York har musikk. Gothams viktighet i musikkscenen gjør det til et garantert stoppested for så godt som alle bandets nordamerikanske turneringsplaner, fra den mest prima donna av superstjerner til garasjebandet som turnerer i mammas minivan.
Mangfoldet av de fem bydelene har gjort det mulig å spille en rolle i utviklingen av sjangre fra jazz til hip-hop til punkrock, og det sto som inspirasjon for artister fra Frank Sinatra til Jay Z til LCD Soundsystem. New York, jeg elsker deg, og du bringer meg ikke ned i det hele tatt.
Byen har så ikoniske arenaer som Bowery Ballroom, King's Theatre og Madison Square Garden, men den er også vert for karrierebyggende små arenaer som Baby's All Right, Le Poisson Rouge og Rough Trade Records. New York har bare begynt å tilby festivaler på nivå med de som er vestover. Governors Ball begynte i 2011 og har raskt blitt en av de mest populære i nasjonen. I 2016 opprettet grunnleggerne av Coachella Panorama for å finne sted i samme arena (med planer om å til slutt flytte til Flushing Meadows i Queens, kanskje den første i sitt slag i bydelen). Samtidig la Madison Square Garden Company inn bud på nok en musikkfestival, og selv om detaljer om den man ennå ikke har fremkommet fullt ut, viser det bare at selv med så mye historie bak, er New Yorks musikkscene bare kommer til å forbedre seg.
4. Chicago, Illinois
Fredag og lørdag GA #Lolla tix er utsolgt. Torsdag, søndag og 1-dagers VIP-billetter er fremdeles tilgjengelige! (Link i profil)
Et bilde postet av lollapalooza (@lollapalooza) 23. mars 2016 klokken 20.36 PDT
Kanskje til og med mer enn New York City, Chicago la banen for utvikling av musikk i Amerika som en unik identitet. Tilbake på begynnelsen av det 20. århundre var barer og musikksaler i Chicago de første stedene for å vise frem jazz- og bluesmusikere, selv om de fikk dem til å komme inn gjennom en annen dør enn de hvite lånetakerne som ville betale for å se dem.
På begynnelsen av 80-tallet spilte Chicago DJ-er gamle disco-plater og funk-beats med et ekstra synthesizer-spor - denne musikken, som hovedsakelig ble spilt på klubben The Warehouse, skulle til slutt bruke lokaliteten som et eponym, kalt House-musikk. Nå gjennomfører arenaer som Lincoln Hall, Smart Bar og Hideout den arven.
Det har aldri vært en nedtur i Chicagos musikkscene. I dag deler rockestjerner som Smashing Pumpkins og Fall Out Boy plassen med rappere som Kanye West og Chance The Rapper. Musikkarenaene i området fortsetter å trekke inn enorme navn, og musikkfestivalen Lollapalooza, kanskje den mest suksessrike indre byfestivalen gjennom tidene med internasjonale utgaver på tre kontinenter, feirer sitt 25 år med en av de største lagoppstillingene til dags dato.
5. New Orleans, Louisiana
"All Night Long": Stor takk til @thelonebellow Kam Franklin @thesuffers & @preshallband for en annen spektakulær #MidnightPreserves. Midnight Preserves 2016 avsluttes i kveld, søndag 1. mai. ? @ rytmisk bilde
Et bilde lagt ut av Preservation Hall (@preservationhall) 1. mai 2016, klokken 21.17 PDT
Chicago var et av Jazzs opprinnelige hjem, men som din nye hund i din siste dårlige sammenbrudd, kom den fra noen litt varmere, litt freakier og med en varm fransk aksent. New Orleans er den regjerende kongen av jazzmusikk, en sjanger bundet så iboende til sin kultur at folk der har "jazzbegravelser", der livlig musikk spilles av sine prosesjoner.
New Orleans-jazz kan høres allestedsnok vandre gjennom byen, spesielt i det berømte franske kvarteret. Preservation Hall Jazz Band er et av få husband som har turnert mye (etter å ha spilt Coachella så sent som i fjor), mens de også satte nattlige show i Preservation Hall, et sted som er dedikert til å "bevare, beskytte og forevige New Orleans-jazz." Andre arenaer, som den flekkete katten eller lønnsbladet, inneholder en blanding av større navn og fremtidige handlinger.
Denne byen har utvidet sin musikksmak de siste årene med den økende lettheten til å finne og spille ny musikk. New Orleans Jazz and Heritage Festival, for eksempel, er nå omtrent like dedikert til jazzmusikk som Dodgers var for Brooklyn, og denne skiftende lineup-representasjonen har bidratt til at festivalen ble populær blant en yngre generasjon, og på sin side inspirerte dem til sjangeren som gjorde byen berømt. Men alt byen gjør er gjennomsyret av sin originale kreolske, jazzy estetiske, og av denne grunn er levende musikk i New Orleans virkelig skilt fra andre steder i verden.
6. Eau Claire, Wisconsin
Ekte… Blind Boys of Alabama og @thelonebellow gjør harmoni… #TBT #eauxclaires #music #festival #w Wisconsin
Et bilde lagt ut av Eaux Claires (@eauxclaireswi) 14. april 2016, klokken 21:15 PDT
Eau Claire er et relativt nytt tilskudd til denne listen, en søvnig Wisconsin-by som inntil nylig, som de fleste av staten, utmerket seg i mer enn alkoholtoleranse. Imidlertid har byen nylig sett en økning i live musikkoppmerksomhet, takket ikke en liten del til den lokale Justin Vernon av bandet Bon Iver. Vernon, en virtuos produsent, åpnet April Base Recording Studio etter å ha fått internasjonal berømmelse som Bon Iver.
Med en spesifikk kunstnerisk visjon og ubestridelig talent, kultiverte Vernon et bredt nettverk av tilknyttede handlinger som Staves, Sylvan Esso og til og med Kanye West, som alle har reist til Eau Claire for å spille inn og opptre. Fra denne konvergensen bygger Vernons Eaux Claires musikkfestival, kuratert av seg selv og medlemmer av National med en eklektisk lineup som trekker på estetikken til Vernons egen varierte smak.
7. Nashville, Tennessee
@tristentristen og @buddyhughen blir med @sunseekeramerica i #BlueRoom, og #DANG hvis de ikke høres fantastisk ut. #thirdmanrecords #nashville
Et bilde lagt ut av Third Man Records (@thirdmanrecordsofficial) 2. mai 2016 kl 18:36 PDT
En av de mest underholdende ensidige feydene i musikk i dag går mellom de svarte nøklene og de hvite stripene. Jack White, en av de talentfulle menneskene som plukket opp en øks de to siste tiårene, hevder at de lignende navngitte Black Keys stjal lyden hans. Her er den vanvittige tingen - Jack White stjal det også. "Nashville" -lyden, en blues / rock / country-gitarbasert estetikk, er nesten like dypt forankret i byens kultur og musikalske historie som Jazz er for New Orleans. Nashvilles musikkidentitet er utviklet først og fremst av artister som Johnny Cash og Chet Atkins, og har inspirert flere filmer og TV-serier og ført til å kalle seg “Music City.” Ikke fortell Austin.
Jack White's Third Man Records, en av de siste store vinylprodusentene i landet, er vertskap for forestillinger i Blues Room arena, og det er mange andre unike arenaer rundt om i byen, for eksempel Mercy Lounge, Ryman Auditorium og The Kjeller. Til og med den lokale flyplassen har vært vertskap for en levende musikkserie siden 1981.
Selv om byen i seg selv ikke er vert for noen massive musikkfestivaler (som det er fasjonable i disse dager), fungerer den som hovedstadsområde og forbindelse for Bonnaroo, som hvert år holdes på en gård omtrent 60 mil unna. Bonnaroo lener seg tungt mot den moderne standarden for festivaloppstillinger (du finner tung crossover i lineupene med Coachella og Lollapalooza), men den forblir konstant gjennomsyret av landet, og med denne dedikasjonen til en spesifikk estetikk kombinert med en vilje til å endre, er det oppstarten ble kalt av Rolling Stone som et av de 50 øyeblikkene som forandret rock-n-roll for alltid.
8. Los Angeles, California
Vi er uten åndedrag takket være @weezer #thetroubadour
Et bilde lagt ut av Troubadour (@thetroubadour) 25. april 2016, klokken 21:15 PDT
Forrige uke trakk Rock & Roll Hall of Fame sin siste klasse. Steve Miller og Cheap Trick befant seg i en serie ikoner som Deep Purple, og var en liten gruppe fattige barn fra hetten som ble kjent som den farligste gruppen i Amerika. NWA. Og til tross for hva Gene Simmons sier, er NWA rockegud, mennesker som trosset autoritet og konvensjon for å skape musikk som forandret verden. Til tross for at byens tunge fokus er på Hollywood, har Los Angeles fungert som en lavmælt hotspot for livemusikk i omtrent så lang tid som byens rennende vann.
Noen av verdens mest ikoniske arenaer ligger i byen, og noen av musikkhistoriens mest ikoniske øyeblikk har skjedd der. Michael Jacksons hår ble brann mens han opptrådte i Downtown Shrine Ampitheatre, noe som førte til et livslangt behov for smertestillende medisiner som til slutt forårsaket hans død. I 1974 ble John Lennon kastet ut av trubaduren for å ha blitt for full og pokker for bandet. I år ble Guns N 'Roses gjenforent for første gang på 23 år på et overraskelseshow på samme sted. Hollywood Bowl var stedet for en av Beatles mest berømte forestillinger noensinne, nesten druknet av deres skrikende fans. Mindre spillesteder, som skurker, Bootleg Bar og Hotel Cafe, trekker også frem de beste skuespillerne, sikkert for å treffe det stort i løpet av året.
Det er hundrevis av historier som det i Los Angeles musikkhistorie, og flere blir skapt hver dag med arenaer som Hollywood Forever Cemetery og Staples Center som viser show som driver spekteret fra små og personlige til ekstravagante og overproduserte. Alle har en mening om Los Angeles, og en av de vanligste klagene er at byen mangler en distinkt kultur. Det er klart de som sa det ikke har lagt merke til.
9. Portland, Oregon
Skål til en herlig #marqueemonday! @seratonesofficial @octopusbookspoetry @typhoonfamilyvacation @mickyandthemotorcars @crowandthecanyon @king_black_acid #monarques #pdxmusic
Et bilde lagt ut av Mississippi Studios (@mississippistudios) 2. mai 2016 kl. 12:32 PDT
Det er lett å hate på Portland for stereotypiene skildret av Fred Armisen og Carrie Brownstein, nøyaktige som de måtte være. Men si hva du vil om hipstere - de har vanligvis en jævlig god smak på musikk. Hell, Carrie Brownstein er selv medlem av Sleater-Kinney, en av de beste rockegruppene som kom ut på 90-tallet, så det er en stamtavle involvert. Byen i Oregon tapper inn i musikkscenene fra både nordvest i Stillehavet og California-kysten, og handlinger har en tendens til å stoppe gjennom på vei mellom de to ikoniske musikalsentrene. Lokaler som Mississippi Studios, Holocene, Aladdin Theatre og Edgefield boker interessante handlinger, og Zoo Ampitheatre gir en unik opplevelse av å lytte til favorittbandene dine mens asiatiske elefanter går rett bak deg.
Og som et hipstermekka har Portland vært banebrytende for den ansvarlige musikkfestivalen, og gitt opplevelser som rett og slett ikke kan eksistere på større, mer kommersielle destinasjoner som Coachella. Pickathon, som arrangeres på Pendarvis Farm hvert år rett utenfor byens grenser, er den eneste utendørs musikkfestivalen i landet som minimerer engangsprodukter som vannflasker og bestikk. Denne grønne meldingen begynner å spre seg til andre, større bedriftsfestivaler, og beviser at små endringer kan gjøre en forskjell når de sildrer oppover fra pilotprogrammet. Det er som Carrie Brownstein sa - drømmen om 90-tallet lever i Portland. Men fremtidens drøm er det også.
10. Seattle, Washington
SOPHIE
Et bilde postet av The Crocodile (@thecrocodileseattle) den 25. mars 2016 klokka 12:11 PDT
For utenforstående er Seattles musikkscene synonymt med Jimi Hendrix og Nirvana. Men mens rutinert og uforståelig forvirret sang satte regnbyen på kartet, har byen utviklet seg langt forbi begynnelsen av 90-tallet til å bli det dominerende knutepunktet for kunst i det nordvestlige stillehavet (ta det, Portland), mens du fremdeles opprettholder en direkte linje med sin grunge-arv og en distinkt regional karakter. Showbox, for eksempel, er et av de mest populære stedene i byen, og ligger rett i det verdensberømte Pike's Place Market. Crocodile, som åpnet i 1991, hjalp til med å øke byens mest kjente tilbud de siste to tiårene, og andre arenaer som Q Nightclub, Highline og Columbia City Theatre har vært vert for en rekke sjangre langt utenfor grunge og stein som gjennomsyrer byens mytos.
Og selv om byens vær ofte utelukker muligheten for utendørs show for alle unntatt de mest dedikerte og masochistiske hodene, viser nok fans at de er verdt å sette på. Bumbershoot, som ble holdt på Seattle Center noensinne året, er USAs lengste løpende utemusikkfestival, og er faktisk fortsatt en av de største også. Og Gorge Ampitheatre (riktignok ganske avsidesliggende på 2 timer utenfor byen) har blitt vurdert som et av de beste musikkstedene i landet, og konkurrerer med slike som Red Rocks om tittelen mest mulig episke utendørs show.
11. San Francisco, California
@thaogetstaydown ??? // 04.30.16 // ?: @gregchow
Et bilde lagt ut av The Fillmore (@thefillmore) 1. mai 2016 klokka 15.39 PDT
Få byer på vestkysten kan gjøre krav på en musikalsk arv slik byene på østkysten kan. Seattle, Portland og Los Angeles har ganske enkelt ikke eksistert lenge nok til å bygge den typen kultur som har vært til stede i Chicago og New Orleans i nesten to århundrer. Men mens de lager veier, har ingen vært så vellykket vest for Texas som San Francisco.
På 1960-tallet ble San Francisco sentrum for en av de mest innflytelsesrike og viktige ungdomsbevegelsene i historien, med artister, beatniks og hippier i massevis som flyttet til Bay Area for å bli en del av det og på sin side styre det til juggernaut at det ble. Siden den tid har musikkscenen, som selv desentraliseres i sjanger og retning, vokst til å bli en av de beste i landet.
