Reise
i betalt partnerskap med
1. Sezen Aksu
Sezen Aksu har den slags stemme at når du hører den smitte ut på gaten fra en kaféradio, må du bare sette deg ned og kjøpe en drink til den store gleden av å høre på henne synge. Selv om tyrkisk ikke er et "musikalsk språk" som fransk eller italiensk, trekker Sezens tykke, rike stemme deg absolutt inn.
Hadde foreldrene til den ubestridte dronningen av tyrkisk pop hatt sine druthers, ville hun ha forfulgt en "stabil" karriere som medisin eller ingeniørfag. Da hun vokste opp i det vestlige Tyrkias Bergama-distriktet, ventet hun til foreldrene forlot huset før de gikk ut på balkongen og sang for samlingsgruppen nedenfor. Nå, 40 år senere, fyller hun fremdeles stadioner og beboer en helt ny generasjon med sanger som “Unuttun Mu Beni?” (“Har du glemt meg?”) Og “Ballı” (“Honey”).
2. Pinhâni
Hvis det noen gang var et band som fikk deg til å ønske å krølle deg sammen med en kopp kaffe og se på regnet, er det Pinhâni. Leadsanger Sinan Kaynakçis nyanserte stemme kunne veve en trylleformulering over ethvert knust hjerte med hüzünlü (melankolske) sanger som “Bir Anda” (“I et øyeblikk”) og “Ne Güzel Güldün” (“How Beautifully You Laughed”).
Men gruppen er ikke alle sammenbrudd og kløkt. De har late, solfylte lørdag morgen sanger som “Günaydın Sevgilim” (“Good Morning, Love”) med sin folkelige kazoo og morsomme samarbeidsinnsatser som “Düğün Dernek” (“Wedding Feast”). På bandets siste akustiske album, Canlı Yayın (Live Broadcast), slår de seg sammen med Black Sea-sangerinnen Ayşenur Kolivar for et rullende melodi som lukter bluegrass i “Sevduğum Yanımda Uyusun” (“Let the One I Love Sleep Beside Me”).
Navnet Pinhâni er persisk for "hemmelighet", men når bandets musikk ble omtalt i det kommende alder Kavak Yelleri (Poplar Winds, 2007-2011), var katten ute av vesken, og populariteten deres har vokst jevnlig helt siden.
3. Yalın
Yalıns musikk er bare morsom. Topp-ned, vind-i-ditt-hår, helg-biltur moro. Hans søte flekk er glad-sappy kjærlighetssanger som “Benimki” (“Mine”), men til og med hans “noen ganger liv suger” sanger, som “Ah Be Kardeşim” (“Oh Brother”), er fengende og positive og har en måte å sitte fast i hodet hele dagen.
Hüseyin Yalın ble hektet på musikk da han var liten, og faren hans spilte ham Gipsy Kings på gitaren. Han fortsatte med å lage seks album og en rekke hitsingler, og har opprettholdt sin ydmyke, avslappede natur til tross for at han er et av toppnavnene i tyrkisk pop. Hans siste album, Sen En Güzelsin (Du er den vakreste), er en samling av sprø, romantiske melodier med en infusjon av utpreget tyrkiske notater kombinert med en og annen lekende fløytelinje og fele-vanvidd. Bare prøv å holde føttene i ro.
4. Taksim Trio
Tasksim-trioen består av tre nære venner: Hüsnü Şenlendirici på klarinetten, İsmail Tunçbilek på bağlama, og Aytaç Doğan på kanun (siterens tyrkiske fetter). Ordet taksim betyr "divisjon" og er mest kjent som navnet på det mest skjerende distriktet i Istanbul, men ordet refererer også til en instrumental solo. Og når disse tre blander taksims i ett, er effekten del av Bosporus-brisen, en del heftig duft av krydderbasaren, og del av overdådighet fra et osmannisk palass som er satt til musikk. Deres er lyden av Tyrkia, ren og enkel.
5. Görkem Şen
Det andre høres lydig ut som Görkem craftsen håndverk med sin yaybahar har makten til å frakte deg til slettene i Sentral-Asia, havdypet, og langt ut i det ytre rom, alt innenfor et par noter.
Det tok ham fem år å lage yaybahar, et enormt instrument - vi snakker stort nok til å fylle et rom - som består av en hals med fretterte strenger og et sett med kveilede fjærer som fører vibrasjonene til et par trommelhinner under. Mens resultatet av å stryke spolene eller treffe trommene med en kiste ville gi store sci-fi-filmeffekter, der yaybahar virkelig skinner, er når plen legger strengene med baugen for å produsere sine betagende melodier.
6. Tarkan
Ingen liste over tyrkiske musikere ville være komplett uten et nikk til Tyrkias prins av Pop selv. Washington Post sammenlignet ham med Elvis på grunn av hva han har gjort for å fremme sjangeren. Tarkan satte scenen for tyrkisk pop på 1990-tallet og har ikke forlatt den siden.
Tarkan, som var et opprørsk og provoserende sjokk for den tradisjonelle tyrkiske musikkscenen ("De trange buksene! Den øreringa!"), Ga den "sultne-for-alt-ting-vestlige" ungdommen i landet et hjemmelaget idol å tilbe. Med sin darbuka-takt og et refreng som ble punktert av litt saftig leppesmekk, tjente hans varemerkesang “Şımarık” (“Stygg”) ham til en stor fanbase i Europa. (Det har blitt dekket på to dusin språk, inkludert den engelske versjonen, "Kiss Kiss, " av Holly Valance.) Senere hits som "Şıkıdım" ("Hvem tror du du er?") Og "Dudu" ("Woman") har holdt fans i alle aldre til å strebe etter hundretusener til konsertene hans.
7. Demet Akalın
Den tidligere modellen og skuespilleren Demet Akalın bringer ferdighetene sine fra catwalken og skjermen til studioet og scenen, noe som gjør henne til et mangeårig tyrkisk popkraftverk. 20 år og 13 album inn i karrieren, er hennes dype stemme fremdeles på topplistene med hits som "Mucize" ("Miracle") og "Ders Olsun" ("Let It Be a Lesson"). Hun vant Årets beste sang i 2013 med “Türkan”, inspirert av dronningen av tyrkisk kino, Türkan Şoray. Sangen er en berg-og-dal-bane av en musikalsk reise der tempoet svinger fra bekymringsløst til å drukne-sorger og sikkerhetskopiere igjen, alt sammen med en takt som får deg til å ønske at du hadde fått med deg ristebåndet.
8. Murat Boz
Med en stemme som honning og et baby ansikt å matche, er Murat Boz stjernen i tenårings jenters soveromvegger og nattklubb dansegulv. Han startet som backupvokalist for store navn som Tarkan og Nil Karaibrahimgil, og ble raskt en stjerne i seg selv med hits som den svært dansbare “Gümbür Gümbür” (“Fast and Furious”) og “Vazgeçmem” (“I Won't Give Up”) (begge deler vil gi gode spillelistetillegg. Bare si det).
I 2011 ble Boz jurymedlem på O Ses Türkiye (The Voice - Turkey). Og i 2012, på 39 Golden Butterflies Awards, ble han kåret til "Beste tyrkisk popmusikk-vokalist."
9. İlhan Erşahin
Lyttere på Putumayos verdensmusikksamlinger kjenner seg kanskje igjen i İlhan Erşahins chill jazznumre “Fly” (Sahara Lounge) eller “Girl” (Euro Lounge). En trollmann på saksofonen, flyttet Erşahin til New York i tenårene for å finpusse ferdighetene. Han utviklet en forkjærlighet for punk og elektronika samtidig. Dette resulterte i tradisjonelle tyrkiske stykker punktert av en søt danseslag.
Den tyrkisk-svenske musikerens Manhattan-klubb Nublu har vært et arnested for kreativitet for spirende musikere siden åpningen i 2002, med den eksperimenteringsvennlige atmosfæren som banet vei for fusjoner av brasiliansk, afrikansk og reggaemusikk med improvisert jazz. Erşahin var involvert i å regissere Istanbul Jazz Festival i årevis og fortsatte å bruke sin lidenskap for å gi ut nye artister med nye lyder til fødselen av Nublu Jazz Festival, en årlig begivenhet i New York, São Paulo og Istanbul.
10. Sıla
Sıla Gençoğlu synger sin del av raske, positive stemmer, men det er i sjelfulle ballader som “Yara Bende” (“I'm Wounded”) at hun virkelig skinner. Hennes rike, fulle stemme passer perfekt til tekster av lengsel og desperasjon, med en styrke som minner om Sezen Aksu. Faktisk startet karrieren først etter at hun og Aksu co-skrev temasangen for TV-serien Sıla, et melankolsk drama om en moderne Istanbul-kvinne som gifter seg med hodet til en velstående kurdisk klan.
Hennes hit “Dan Sonra” (“After”), en sassy “My life is better without you” breakup-sang, gjorde den stor på de europeiske hitlistene, og i 2008 slo hun seg sammen med den colombianske gruppen Ciclon for å lage “Yaz Geliyor Heyoo”(“Summer's Comin '!”) - Latiniske rytmer med en tyrkisk vri som får deg til å ville stå opp og få salsaen din på.
11. Ozan Doğulu
Mens en DJ av alle ikke kan betraktes som en "musiker" (bekjemp det med dere selv), er DJ Ozan Doğulu definitivt en kurator av lyd som holder nattklubber til å hoppe og pendlere smiler gjennom det mest torturiske av trafikkorkene i Istanbul.
Faren hans, Yurader Doğulu, er en kjent musiker og broren Kenan er en popstjerne og Eurovision-deltaker - musikk er en familie lidenskap. Albumet hans 130 BPM Moderato leser som en hvem er hvem av de største navnene i tyrkisk musikk: Sezen Aksu, Şebnem Ferah, Tarkan … Moderato kombinerer det berømte talentet til gjestemusikerne med sine egne slag for en enestående lydopplevelse. I det andre sporet, “Harika” (“Seven Wonders”), slår han sammen med broren Kenan og poplegenden Ajda Pekkan for en høyenergi-miks som vil gjøre at hodetelefonene dine dunker og føttene dine fester seg. Gjør deg klar for underholdt stirring på T-banen.
12. Sertab Erener
Slumdog Millionaire-fans vil kjenne igjen Sertab Ereners hit “Rengarenk” (“Fargerik”) som det masala-tippede tyrkiske omslaget til AR Rahmans Hindi-sang “Ringa Ringa.” Men der hjemme er hun mest kjent for sin kraftpakke-forestilling av “Every Way That I Can”- det vant Tyrkia førsteplassen i Eurovision Song Contest i 2003.
Sertab, som opprinnelig var operastudent før hun gikk over i pop, har en allsidig stemme og en imponerende scenetilstedeværelse. Hun har produsert album på både tyrkisk og engelsk, og hennes overtakelse av "One More Cup of Coffee" ble omtalt i den halvbiografiske filmen om Bob Dylan, Masked og Anonymous.
13. Orhan Gencebay
Orhan Gencebay - eller "Orhan Baba, " som han er kjærlig kjent - strømmet seg inn i Tyrkias hjerte på 60-tallet som far til arabesk musikk, en stil fylt med bysantinsk, ottomansk og arabisk påvirkning. En mester på bağlama, komponerte han sitt første profesjonelle stykke, “Ruhumda Titreyen Sonsuz Bir Alevsin” (“You Are a Flame Flickering Eternally in My Soul”) i en alder av 14, og fortsatte deretter med å lage tre dusin album og stjerne i like mange filmer. Hans sanger fanger lidenskapelig den tyrkiske ånden i hüzün (melankolsk) og trylle frem bilder av regnbløtede netter i tåkete vinduer med myyhaner (puber), klirrende rakı-briller og den bittersøte lengselen etter tapt kjærlighet.
14. Nil Karaibrahimgil
Dansende på linjen mellom "edgy" og "lollipop sweet", bruker popsangerinnen konstant tekstene sine for å utfordre grensen til kvinners roller i det tyrkiske samfunnet. Hennes "girl power" -sang for Orkid "Kız Gibi" ("Like a Girl") -kampanjen vipper tradisjonelle stereotyper på hodet ved å be jenter omfavne heltsiden av sitt kjønn. "Evlenmek Gerek" ("Tid til å gifte seg") forteller historien om en jente som ikke er helt klar til å handle i drømmene sine for ris og babyoppdrakt, uansett hvor mye naboene måtte snakke. Og i "Pırlanta" ("Diamond"), bryter hun med spenningen om å gjøre sin egen vei i verden, mens hun fortsatt vil at en mann skal forfølge sitt hjerte.
"Ha pengene dine i lommen … Jeg kjøpte min egen diamantring … Men hvis jeg ikke har en kjæreste i armene, hva er det da for en diamant på fingeren?" Og i det minste: "Hvor mange karat er sjelen din ? Det er det denne jenta vil vite."
15. Gaye Su Akyol
Gaye Su Akyols musikk er som indie meets One Thousand and One Nights. Hennes tunge, bølgende stemme vever en fortryllende billedvev av alaturka-mystikk og moderne tekster … Hvis det ikke var for bassgitaristen og keyboardisten som hadde dyremasker, kunne man tilgitt for å tro at de hadde snublet inn i sultanens harem i stedet for et Istanbul nattklubb.
Tittelsporet fra 2014-albumet hennes Develerle Yaşıyorum (I Live with Camels) er en vanskelig reise inn i barskhet av et ødelagt hjerte, der "ørkenen knuser innsiden min som ild, og det blendende sandstrand er et vitne." Hun blir mindreårig- nøkkel elendighet til noe så hjemsøkende vakkert at å holde seg i fortvilelsens dyp ikke høres så ille ut, så lenge hun fortsetter å synge.
16. Barış Manço
Hva er det ikke å elske med en fyr som kan lage en hit av en sang med tittelen “Domates, Biber, Patlıcan” (“Tomato, Pepper, Aubergine”)? Tenåringer fra 70-tallet elsket Barış for hans signatur lange, rennende hår og sin rolle i fødselen av Anatolian Rock-sjangeren. Barn på 80- og 90-tallet reiste verden rundt med ham og lærte sangene hans gjennom sitt variant show 7'den 77'e (Fra 7 til 77). Og selv i 2015, 16 år etter hans død, våkner barn i husholdninger over hele landet den første dagen av sukkerfestivalen etter Ramadan og synger ordene hans, I dag er det høytid, stikk opp tidlige unger, ta på deg de beste klærne …”
Barış Manço ble sterkt påvirket av Elvis og gjorde det stort i 1970 med “Dağlar Dağlar” (“Fjell, fjell”) og fortsatte deretter å komponere mer enn 200 sanger. Han skilte seg ut som en moderne versjon av den tradisjonelle aşık (vandrende folkedikt) i en tid da de fleste låtskrivere ble hengt opp på kjærlighet og romantikk. Den kombinerte smaken av hans tradisjonelle røtter og moderne stil blir best fanget av hans sang "Lahburger, " en ballade om kjærlighetsbarnet født av blandingen av hamburgeren ("en drøm laget av dobbel cheddar") og tyrkisk lahmacun ("krydret, sauses… med fresket deig”). Øst møter vest på sitt deilige musikalske beste.
Utvalgt bilde: legger inn
