Reise
Jon Cotners nyeste kunstprosjekt, Poem Forest, bringer folk nærmere omgivelsene.
Deltakere av Poem Forest i NY botaniske hage
JON COTNER jobber i skjæringspunktet mellom skriving og sted. Han beveger oss alltid mot ordets samfunnsbyggende potensial, måten språket trekker oss ut av isolasjon og returnerer vår bevissthet til delte rom og hvordan vi samhandler med dem.
I fjor sommer rapporterte vi om hans Spontane Society, hvis oppdrag var "å erstatte urban anonymitet med kjærlighet."
I går la BMW Guggenheim Lab ut en audiovisuell omvisning i Jons nyeste prosjekt, Poem Forest. Deltakerne påtar seg en guidet tur gjennom en gammel vekstskog ved New York Botanical Garden, og resiterer 15 linjer fra 2500 års poesi fra hele verden, inkludert USA, Chile, Kina, Tyskland, Hellas, Italia, Portugal, Sverige.
Her er et lydspor av noen av deltakerne som resiterer:
Poem Forest av Jon Cotner
I beskrivelsen av visjonen bak Poem Forest skrev Cotner:
Jeg har alltid følt at poesi ikke er et kunstobjekt jeg kan studere ledig. Snarere er det en livsstil, en måte å kjenne på - en oppfordring til å bli mer oppmerksom og aktiv. Koreanere har et viktig ordtak: “Kjenner sin vei, slutter å se.” Den spanske dikteren Antonio Machado reagerer på denne eksistensielle uskarpheten ved å råde oss til å “våkne så mye som mulig.” Og før ham, nær begynnelsen av gresk filosofi (det øyeblikk da filosofi og poesi fremdeles var knyttet sammen), sa Heraclitus: “Vi deler en verden når vi er våkne; hver sovende er i en egen verden.”
Machado og Heraclitus får kjernen i poesiens kraft. Poesi kan vekke oss, og i løpet av prosessen skaper vi en delt verden eller "fellesskapet." Men hva kjennetegner denne vanlige verden? Hvordan kan vi beskrive det? Med slike spørsmål i bakhodet formet jeg Poem Forest.
For mer informasjon, besøk BMW Guggenheim lab. Og hvis du ikke har sjekket ut Jon Cotners (sammen med andre Notebook-bidragsyter Andy Fitch) revolusjonære bok Ten Walks / Two Talks, kan du se disse merknadene. Og følg med på Jons arbeid, følg ham på Twitter.
