Fra hipstere til indianere, vi snakker alle dansens språk.
Queen Harish / Foto: Monica Bhatnagar
Jeg lo da San Francisco-hipsteren seremonielt overrakte hatten sin til drag queen-utøveren fra India.
Bare i San Fran, tenkte jeg, kunne en bokstavelig dansedronning, dronning Harish, tvinge syv karer på scenen til å danse med henne, mennene en blanding av yngre og eldre indianere, punk / goth-hvite gutter, og selvfølgelig min favoritt, hipster.
De koset seg til og med.
Før Harish hadde overtatt scenen, fikk jeg se damene i Clandestine, min favoritt magedans-gruppe, opptre.
Jeg undret meg over ikke bare hvor morsomme de er å se på, men skjønnheten i de forskjellige formene og størrelsene til kvinnene, noe som virker vanskelig å komme med i media i disse dager.
Dans har alltid vært en sammenhengende opplevelse for meg, hvor jeg ble med meg til alle de andre menneskene i rommet, uansett bakgrunn eller tro, hvordan de ser ut, enten de danser eller bare tar inn scenen.
Clandestine / Foto: SharonaGott
Men så begynte jeg å tenke, skjer dette overalt, ikke bare San Francisco? Kommer verden vår smurt sammen ved hjelp av dansekjøretøy?
Carnevale er vert for flerkulturelle dansere i byer over hele verden. Afrikanske stammedansklasser tilbys på omtrent hvert high-end treningsstudio, og folk spiser opp tangoturer i Sør-Amerika.
Den fortsatte populariteten til Matt Hardings reisedansvideo, Where the Hell is Matt, får meg også til å tro at dans er en styrke jeg må regne med.
Dette var hva Matt hadde å si om opplevelsen sin:
Mange mennesker ønsket å danse sammen med meg, så jeg begynte å invitere dem til å være med overalt hvor jeg gikk, fra Toronto til Tokyo til Timbuktu … her er hva jeg kan rapportere tilbake: Folk vil føle seg knyttet til hverandre. De vil bli hørt og sett, og de er nysgjerrige på å høre og se andre fra steder langt borte.
