Foto + Video + Film
FILMENE NOMINERT FOR Academy Awards i 2014 utmerket seg ikke bare gjennom bemerkelsesverdige skuespillerprestasjoner, smarte manus og banebrytende visuelle effekter - men også av deres oppmerksomhet på stedet.
Mange av årets nominerte gjorde nøkkelinnstillingene til karakterer så livlige, vakre og emosjonelle som menneskene som lever og opptrer i dem. Selv om det neppe vil vinne noen større utmerkelser da den hektiske Hollywood-sesongen nærmer seg, var de mest sakkyndige byene i de beste filmene i 2013 umulige å ignorere.
1. Los Angeles in Her (regi av Spike Jonze)
I bare sin fjerde film på 15 år laget hipster king og tidligere musikkvideo-wunderkind Spike Jonze endelig en film fra sitt eget originale manus. Hennes stjerner Joaquin Phoenix som en ensom, følsom mann som forelsker seg i det futuristiske operativsystemet sitt (stemmet av Scarlett Johannson).
For all den visdom og følelser som Jonze vinger fra sine spektakulære skuespillere, er hans beste prestasjon her den nærmest dystopiske Los Angeles hvor Phoenix's Theodore Twombly bor. City of Angels er fargerik, urban, mangfoldig og full av lys, og har nesten aldri virket så full av muligheter, kjærlighet og iøynefallende bilder. Jonze gjør strendene i Malibu til et himmelsk hvilestopp for Theodore og hans elskede OS, Samantha, bare for å forvandle de svakt opplyste, tåkete LA-skyskrapere til fengselslignende bosteder. Som innfødt Los Angelino selv, gjenklang rikheten og kompleksiteten i Jonzes LA med meg.
2. San Francisco i Blue Jasmine (regi Woody Allen)
Hva er det beste stedet å ha en fullstendig mental kollaps? Svaret er uomtvistelig for alle som har sett Woody Allens nyeste “Jeg lager disse hvert år” mesterverk, Blue Jasmine. Selv om filmen er blitt mer kjent for sine karriere-beste forestillinger fra Sally Hawkins, Andrew Dice Clay og Jasmine-on-the-rand-of-a-nervøs sammenbrudd (Cate Blanchett), er det Allens bruk av byen San Francisco som forblir sittende fast i minnet.
De siste årene har den samme kjærligheten som Allen skjenket på sitt hjemlige Manhattan (Manhattan, 1979) blitt overført til noen av verdens andre store byer: Paris i Midnight in Paris (2011), London i Match Point (2005), og nå, det fantastiske Bay Area.
Mens Blue Jasmine ikke helt kan kalles en ode til San Fran - faktisk er byen mer som Jasmines Inferno enn hennes Paradise - bruker Woody og kinematograf Javier Aguirresarobe (som også skjøt Vicky Cristina Barcelona for Mr. Allen i 2008) med å etablere skudd, vidåpne utsikter og byfotografering for å plassere oss i verdenen av tittelpersonens psykologiske sykdom. Trist selv om det kan virke, er effekten et paradoks: Mens vi faller i frykt for Jasmine, kan vi ikke la være å begynne å elske SF igjen.
3. New York City i Ulven av Wall Street (regi Martin Scorsese)
Synd, korrupsjon og grådighet finner hjemmebasene sine i Wall Street av populær fantasi. Jeg kan ikke tenke på noen bedre å bringe denne karikaturen av denigrerte psyker og pervers oppførsel til en eksotisk, fristende feber tonehøyde enn flerårig Manhattan-denizen Martin Scorsese.
I Ulven av Wall Street lokaliserer Scorsese den paradigmatiske svikten i den amerikanske drømmen i bildet av den tidligere domfelte og innsidehandler-aksjemegleren Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio); og ifølge Scorsese har umoral aldri sett så fantastisk ut. Wall Street vinker som Mephistopheles 'munn til Belfort, hans forretningspartner Donny (Oscar-nominert TWO-TID Jonah Hill - hvem ville ha dunket det?), Og deres mannskap av rasende, svette pengeavhengige.
Wolf of Wall Street, som er en periode av høyeste kaliber, får New York City på 1980- og 90-tallet til å se ut som partisentral, kulere og mer Quaaluded-out enn noen gammel historiebok ville antydet.
4. Roma i den store skjønnheten (La grande bellezza; dir. Paolo Sorrentino)
Bare fordi en by har to og et halvt tusen år med historie, betyr ikke det at du kjenner den godt. Det er det ledende prinsippet for Paolo Sorrentinos episke Fellini-esque satire, The Great Beauty, en av Oscar-nominerte fremmedspråket i år. Sorrentino og den italienske fotograferingslegenden Luca Bigazzi bruker blasé-holdningen til den italienske kulturforfatteren Jep Gambardella (Toni Servillo) som en unnskyldning for å slingre seg gjennom Roma med et kamera, et lite mannskap og et av de beste filmteamene på planeten.
Gambardellas Roma er nesten like fylt med snor og grådighet som Scorseses Wall Street, men Sorrentino erkjenner knapt byens mangler. I stedet skyter han og Bigazzi forbløffende scener med lang tid på Colosseum, kantene av Vatikanstaten, flere kirker og flere ødelagte gårdsplasser. Den store skjønnheten er faktisk dens navnebror, og tar meta til et helt nytt nivå med topp moderne stereografisk fotografering i en av de vakreste filmene i minnet.
5. Messenia, Hellas før midnatt (regi Richard Linklater)
En annen middelhavsdestinasjon kommer til syne i Richard Linklaters Sundance-hit før midnatt, den tredje i en trilogi som inkluderer 2004’s Before Sunset og 1995’s Before Sunrise. Mens Celine og Jesse - det elskelige, intellektuelle paret spilt så realistisk av medskribenter Julie Delpy og Ethan Hawke - vandrer rundt på landsbygda i Peloponnes, sprekker deres ekteskap og belastninger under tyngden av nesten to tiår med kjærlighet til hverandre.
Men det samme kan ikke sies for Messenia, som blomstrer og vokser i frodighet med hvert langløp, hvert sporingsskudd, hvert øyeblikk utendørs. Linklater insisterer på så mye naturlig lys og skjønnhet at selv om filmen kan ha logens linje for et drama, føles det lyst, livlig og spylt med energi.
