[Merknad: Denne historien ble produsert som en del av Glimpse Correspondents Program, der ti forfattere og fotografer får stipend og redaksjonell støtte for å utvikle to langformede fortellinger for Matador. Glimpse Correspondents-programmet er åpent hver høst og vår for alle som skal bo, reise, jobbe eller studere i utlandet i mer enn ti uker.]
Ajrak, Rogan Art, Bandhani, Weaving. Shaina Shealy fotograferer håndverket i Kutch, India.
Da jeg var ung, var mamma min personlige shopper. Hun hadde kommet hjem med ti antrekk og tvunget dem over hodet mitt mens jeg sto passivt med armene opp. Hun endte vanligvis med å returnere alle kjøpene sine, bare for å prøve igjen, til jeg hadde avgjort noe som ikke klø. Jeg hatet shopping. Kjøpesentre overvelder meg fremdeles. Jeg kan ikke finne ut hvordan jeg skal velge riktig bluse ut de hundrevis av stablede, stivelsesvariasjoner, hver med knasende papirmerker som dingler ved sidene. De glorete fargene og skarpe stoffene som henger perfekt under lysstoffrørene, skal visstnok gå på kroppen min? Ideen om det føles fjern.
Men her i India er shopping en fullstendig leting. Mine turer gjennom markedet styres av trekningen av menneskelig forbindelse, trangen til å forstå de arbeidskrevende prosessene bak fargene og historiene om liv som har synkronisert seg rundt håndverket.
Jeg har bodd i Kutch, India i 10 måneder, jobbet ved en frivillig NGO-utvikling og snek meg til håndverkerlandsbyer på fritiden. Kutch er en blid ørken med sparsom vegetasjon. Fargerike landsbyer ser sin enorme vidde, der et bredt mangfold av språk, skikker og kulturer sameksisterer. Neonbroderier med glitrende speil og dybfarget fargestoff på bakgrunn av det. Mange lokalsamfunn i Kutch har arvet tradisjonene til håndverk som et primært levebrød, og familiene deres har pleid utvidelse og innovasjon av sine respektive håndverk i generasjoner.
Tradisjonelt var håndverksproduksjon i Kutch en del av en samfunnsøkonomisk nett som opprettholdt gjensidig avhengige bytteforhold mellom lokale familier. En veverfamilie kan handle handvevde turbaner og sjaler til en familie av bønder i bytte mot linser. Bondehustruer kan brodere ornament på bitene før de bytter tilbake til veverne for mer varer. Høyt dyktig håndarbeid hadde ytterligere verdi da kunsthåndverkere reserverte mesterverkene sine for medgiftkolleksjoner, og arbeidet med unike ornamenter for det ville bli presentert ved bryllupsfeiringer. Bandhani-lag kan knytte knuter i flere måneder på stoffet til et bryllup som vil forbli i familien i generasjoner. Hver familie i Kutch skrøt av sitt tradisjonelle yrke, og familiene jobbet synkront for å sørge for hverandres behov.
Når takknemlighet for håndarbeid utvides blant nasjonale og internasjonale markeder, skifter håndverkere i Kutch sin produksjon for å dekke markedets etterspørsel utover det fra naboene. Kutch-håndverkere produserer håndverk for landsdekkende butikkjeder og internasjonale utstillinger. De samarbeider med high fashion designere og studerer designtrender for å utvide og innovere deres tradisjonelle tilnærminger. De samarbeider med frivillige organisasjoner for å teste økologiske produksjonsmåter i et forsøk på å redusere sine klimagassbidrag.
Når jeg blar gjennom markeder i Kutch, berører jeg alt. Jeg kjenner produktene for grove kanter, løse tråder, klumpede utskrifter, flekker der fargestoffene ikke suger jevnt inn. Ufullkommenheter minner meg om at produktene er mer enn produkter; de er ballader av bærekraftig utvikling, stolthet, kunst, morsomme historier, arbeidskraft, levebrød, skjønnhet, presisjon og tradisjon. Jeg har tilbrakt tid i landsbyer med blokkering og kan skille blokkeringsskrivere og fargestoffer med fargene i Indigo-beisede neglesenger. Jeg har hørt på vevere skryte av tidløsheten til håndverket deres, og innrømme deres avtagende lokale marked på grunn av industrialisering av tekstilfabrikker. Jeg har sett kvinner brodere frihåndet med presisjon som de fleste ikke kan mestre selv med en mønster-disposisjon å følge.
Håndverkere farger Kutch miljø og bygger sin økonomi og samarbeider med tradisjonelle levebrød med innovasjon.
AJRAK
"Pust inn, " trakk Dr. Ismael et tett dekorert gult skjerf i ansiktet mitt. Det luktet som lunsjen min. "Gurkemeie og granateple skinn for gult, " forklarte Dr. Ismael at lukt er måten kjøpere sikrer at fargestoffet som brukes er naturlig. Dr. Ismael ble født i en århundrer gammel tradisjon med Ajrak, eller blokktrykk, og er en fremtredende Ajrak-håndverker i Kutch. Familien hans migrerte til Kutch fra Sindh på 1500-tallet, da Kongen av Kutch kjente igjen håndverket og inviterte dem til å bosette seg i regionen. Dr. Ismael er stolt av sin bruk av naturlige fargestoffer, og hans evne til å kombinere design av tradisjonelle treklosser med moderne.
AJRAK
Blokktrykk er en arbeidskrevende innsats av presisjon. Først blir klede strukket og festet på et bord. Skriverne kveler treklosser med motstand og svever dem over duken for å sikre en symmetrisk anvendelse. Når de er på linje, bankes blokken på duken med et tungt tvungent smell. Den samme bevegelsen utføres hundrevis av ganger til duken er helt dekket med blokkerets omriss i tre forskjellige motstandsbaser. Duken blir deretter farget i en grunnfarge og lagt under solen for å tørke, skylle og farge igjen til kluten blir omgjort til et overfylt veggmaleri med farger og motiver. Dr. Ismaels tekstiler brukes som saris, bluser, skjerf og lange sjal.
AJRAK
Dr. Ismael mottok en æresdoktor i kunst fra De Monfort University. Han henger graden ved siden av sitt nasjonale fortjenestesertifikat, som han mottok i 1992, og UNESCOs kvalitetsstempel for sine blokkering. Dr. Ismaels slektsnavn, Khatri, oversettes bokstavelig talt til en som fyller farger. Det muslimske Khatri-samfunnet er historisk sett en familie av fargestoffer. I Kutch arbeider Khatri-samfunn med et mangfold av håndverk som involverer fargestoff inkludert Ajrak og Bandhani (Kutchi Tie-Dye). Tradisjonelt er det bare menn som gjør selve fargen på stoffet.
Pause
Sponsede
5 måter å komme tilbake til naturen på The Beaches of Fort Myers & Sanibel
Becky Holladay 5. september 2019 Nyheter
Amazonas regnskog, vårt forsvar mot klimaendringer, har vært i brann i flere uker
Eben Diskin 21. aug 2019 Kultur
De mest fascinerende stedene du trenger å se i Hyderabad, India
Visithra Manikam 25. september 2019
AJRAK
Dr. Ismael jobber tett med motedesignere fra hele verden. Designerne kan designe sine egne blokker, men holder seg ofte til Dr. Ismaels tradisjonelle kolleksjon. Dr. Ismael kilder blokkene hans fra en familie i en naboby som spesialiserer seg på treskjæring. Blokker trekkes tilbake når kantene blir grove eller ujevne. Dr. Ismael har blokker som er over 200 år gamle. Da familier av blokkprinter flyttet til Kutch, bosatte de seg i en landsby som heter Demadkah for sin nærhet til en elv der de vasket stoffet sitt.
AJRAK
Men etter 400 års bruk, i 1989, tørket elven, og vannstanden fra brønner og stridsvogner fortsatte å falle. Etter et enormt jordskjelv i Kutch i 2001 ble blokkskriverne tvunget til å flytte. De slo seg ned i Ajrakpur, en landsby bygd i koordinering med nødhjelpsorganisasjoner. Det bor over hundre familier i Ajrakpur, og 30 offisielle verksteder for blokktrykk; nesten alle familiene i Ajrakpur genererer sine primære inntekter fra Ajrak. Dr. Ismael husker dager hvor han brukte å gni granateplehudvann på stoffet som barn.
AJRAK
Familien hans var en av pionerfamiliene i Kutch for å eksperimentere med naturlige fargestoffer. Da han viste meg rundt huset sitt, førte han meg først til et tre i hagen hans. Barken brukes til oransje fargestoffer. Så førte han meg til en stor bøtte med "rustne ting" full av sykkelstykker og gamle utklipp av gjerder. Den hadde gjæret med sukkerrør, kikertmel og jern i flere måneder, og luktet verre enn en kjeller i et frat hus. Bøttens gjæring brukes til svart fargestoff. Dr. Ismael bruker tre typer resist laget av tamarindfrø, arabisk tyggegummi, leire og hirsemel. Dr. Ismael og hans familie har nylig jobbet med en frivillig organisasjon for å diskutere et resirkulerbart vannsystem som kan brukes til å skylle stoffene sine.
ROGAN ART
I et lite hus i det indre av landsbyen Nirona satt tre menn i hjemmene sine ved siden av tallerkener foret med små skåler med lyse, søt farger. De skviset over biter av bomullsduk og tegnet presise geometriske former.
Pause
Sponsede
Japan, forhøyet: En 10-bystur for å oppleve det beste i landet
Selena Hoy 12. aug 2019 Sponset
Omotenashi: 5 måter å benytte deg av tradisjonell japansk gjestfrihet på turen
Sarah Fielding 12. august 2019 Mat + drikke
11 indiske karriretter som er uendelig mye bedre enn kylling tikka masala
Hyacinth Mascarenhas 7. januar 2019
ROGAN ART
Rogan art var en av de første metodene for tekstiltrykk, og sysselsetter nå bare en håndfull håndverkere i Kutch som håndtrykk klut for veggoppheng og sari.
ROGAN ART
I det første trinnet med å lage Rogan-kunst blander kunstnere pigment med ricinusolje for å få en klebrig maling. De påfører malingen på klut med en ørliten jernpinne kalt kalam. Castor-planten dyrkes med store utbytter i hele Kutch på grunn av sin høye toleranse for tørke.
10
ROGAN ART
Kunstnere bruker kalam for å tegne en kontur av en form, og trykk deretter konturen mot stoff for å lage et speilbilde. Den opprinnelige omrisset er gjengitt i et geometrisk mønster av enkle former og intrikate motiv. Siden Rogan-kunstnere er muslimer, avstår de fra å skildre menneskelige eller dyreformer i sin kunst. De fleste av motivene deres er blomster.
11
KOPPERBELLER
Landsbyen Nirona er også vertskap for kobberklokke. Da jeg først kom inn i Nirona, luktet jeg et sterkt svie. En petite mann som dukket opp i 50-årene, møtte meg på et gatehjørne og førte meg inn i hjemmet hans. Han brakte meg chai, og jeg satt på gulvet i hjemmet og studioet hans. Han la ut samlingen sin med hundrevis av kobberklokker i alle størrelser og fasonger på bakken foran meg. Han chimet klokkene i ørene mine, og jeg lyttet til hver distinkte lyd. Så tok han verktøyene sine og begynte å dunke sammen en kobberklokke foran meg.
Pause
Sponsede
12 høye opplevelser av mat og drikke å ha i Japan
Phoebe Amoroso 12. august 2019 Reise
ID-en din vil kanskje ikke komme deg gjennom flyplassens sikkerhet denne gangen neste år
Evangeline Chen 3. oktober 2019 Utendørs
Hvorfor Indias Meghalaya-stat er en drøm for friluftsmennesker
Zinara Rathnayake 17. oktober 2018
12
KOPPERBELLER
Landsbyen Nirona ligger i Banni, et våtmarksområde som er vertskap for pastoralsamfunn. Kobberklokker ble opprinnelig bundet til nakken til storfe, slik at hyrdene deres kunne holde rede på dem. Nå kjøper besøkende fra hele verden klokker for å dekorere sine hjem og hager. Kobberklokkefremstilling er en tradisjon som ble brakt til Kutch fra Sindh av et muslimsk samfunn kalt Lohars
1. 3
KOPPERBELLER
Først blir en metallbase banket i form med en hammer, og design er etset i metallet med en skarp spiker. Basen drysses deretter med pulverisert kobber. Kvinner kneet gjørme og bomull og flater små pannekaker ut av blandingen. Kakene er drapert over metall- og kobberpulverbunnen av klokken, som legges i en ovn. Bomull og gjørme blandingen brenner for å smelte kobberet til en strukturert film som lyser oransje, rød, gul og blå. En trestripe ligger inne i klokken og formen justeres til lyden er perfekt. Klokkene kommer i 14 forskjellige lyder. Lydene som hver bjelle produserer avhenger av sin form, kroppsstørrelse, krumning av bunnkant og tykkelse på trestripen som henger fra klokken.
14
KOPPERBELLER
Kobberklokkeproduksjon inkluderer hele familien til en klokkemaker. Mens mannen som ledet demonstrasjonen pund på metallet, elt kona hans gjørme med bomull. Barna hans holder klokka på plass i ovnen med en stang. De hører på den siste lyden av klokken og har den endelige ordtaket i å godkjenne farens innstilling.
15
KOPPERBELLER
Da demonstrasjonen vår tok slutt, klanget metall seg i det fjerne. Jeg gikk ut av klokkemakeren for å finne dusinvis av hjem som opererte i en lignende rutine. Jeg trodde jeg nettopp hadde besøkt den klokkefremførende familien til Kutch, men hjem i hele landsbyen hadde like store produksjoner. Kurver fulle av ferske kobberklokker sto ved ovnene i flere hjem i hele landsbyen mens kvinner eltet gjørme og bomull.
16
Bandhani
Jeg lærer for øyeblikket Bandhani og har jobbet på det samme skjerfet i nesten seks måneder, og har sakte funnet ut hvordan jeg kan holde en tynn tråd mellom tommelen og pekefingeren, og veilede det med rosa lyset mitt for å knytte knuter rundt bittesmå klaser med stoff. Første gang jeg prøvde å binde, var fingrene mine følelsesløse etter en time, og jeg hadde bare fullført fire prikker. I det første trinnet av Bandhani-produksjonen binder kvinner små knop på stoffet med tynn tråd. Etter at knutene er bundet, dyppes stoffet i fargestoff - de knyttede trådene beskytter stoffet under mot å beholde fargestoff. Når fargestoffet har tørket, blir knutene dratt ut, slik at det blir utsatt for små ringer med ufarget stoff. Bildet ovenfor viser et skjerf bundet i knuter før det er farget. Bandhani-fargestoffer bruker en rekke døende teknikker. Bandhani-instruktøren min, Jabbar, er en pioner innen naturlige fargestoffer og reiser verden rundt for å lede workshops om naturlige fargestoffer.
17
Bandhani
Praksisen med Bandhani er dypt forankret i det kutchiske samfunnet og ble tradisjonelt laget for liten handel og medgiftbruk. Binding er tilgjengelig for kvinner fordi de kan gjøre det i hjemmene sine. Bandhani-instruktøren min, Jabbar, kommer fra en familietradisjon av Bandhani. Men mens kvinnene i familien hans alltid har bundet, opphørte de siste fire generasjonene menn å dø for å forfølge andre interesser som handel og bank. Etter at Jabbar ble uteksaminert med handelsgrad for omtrent ti år siden, bestemte han seg for å gjenopplive det tradisjonelle håndverket til sine forfedre. Han hadde vokst opp med å se på mødrene og søstrene sine binde, så han gikk først til dem for å lære det første trinnet i prosessen: bånd.
18
Bandhani
Jabbar samarbeider med noen av Indias toppdesignere, og Bandhani-stilene hans er blitt vist i mange av Mumbais moteuker. Bandhani er et tradisjonelt Kutchi-håndverk, men Jabbars innovative mønstre og design har plassert ham i et marked som etterspør høye mote.
19
EMBROIDERY
Laquer, tradisjonen med å dekorere treskjæringer med Lac, tok seg til Kutch gjennom Sindh for generasjoner siden, og er vertskap for Wadha-samfunnet. For øyeblikket er det rundt 20-30 Laquer-kunsthåndverkere i Kutch som farger håndutskårne trevarer. Lakk er laget av en blanding av Lac og vegetabilske fargestoffer, som er støpt til skinnende farger. Fargen brukes som en film av marmorerte farger på håndskårne treelementer som serveringsskjeer og spinnende topper. Wadha-samfunnet er et semi-nomadisk samfunn hvis medlemmer opprinnelig bodde i jungler. Historisk sett hentet de trevirke fra sine jungler der de bodde.
20
EMBROIDERY
De hentet også Lac, en naturlig sekresjon fra insekter, fra jungelen. Medlemmer av Wadha-samfunnet blander for tiden andre fargestoffer med Lac for å få regnbuepaletten. Lac påføres treelementene med en roterende dreiebenk som spinner frem og tilbake for å skape en marmorert påvirkning av fargen. Stort sett bruker menn Lac på treelementene, mens kvinner forbereder Lacen til å lage farger. Broderi er det eneste håndverket i Kutch som hele prosessen er spesifikt for kvinner. Gjennom landsbyene Kutch har noen kvinner begrenset mobilitet på grunn av patriarkalsamfunn, religion og andre sosiale faktorer.
21
EMBROIDERY
Broderi er et utløp for uttrykk og kreativitet og en måte å oppnå økonomisk uavhengighet, og kvinner er i stand til å brodere innenfor hjemmets rammer. Mellommenn i Kutch utnytter kvinnenes håndverk ved å kjøpe det til veldig lave priser og deretter selge det til detaljister og kjøpere med høyere påslag. Imidlertid er det initiativer som har som mål å styrke kvinner til å beskytte seg mot utnyttelse ved å gi dem forhandlingsferdigheter og koble dem direkte til markedene.
22
EMBROIDERY
Flere frivillige organisasjoner og kollektiver har grodd i Kutch for å lette markedsførings- og designverktøy for broderihåndverkere, og for å fremme sin myndighet. Hvert samfunn i Kutch har sin egen broderierv, stil og motiver. Rabari-broderi, for eksempel, er fullt av skarpe vinkler og abstrakte, geometriske design, mens Mutwa-broderi inneholder runde design og blomstermotiver. Når de bæres som en del av tradisjonell kjole, identifiserer broderistiler kvinners ekteskapelige, sosiale, religiøse og aldersstatus.
23
EMBROIDERY
Kutchi-broderi er arbeidsintensivt. Mye broderier inneholder hundrevis av sprukne glassstykker, som er sydd inn i duken som formede speil. De siste brikkene blendet i lyset.
24
WEAVING
Håndvevveving i India stammer fra Mohen-jo-haro-æraen 3000 f. Kr. Veving har en unik historie i Kutch - populære myter om hvordan medlemmer av Meghwal-samfunnet (et vevingssamfunn) ankom Kutch fra Rajasthan for å sørge for veving for lokalsamfunn av bønder og storfeholdere. Siden jordskjelvet i 2001 har antallet vevere redusert fra 2000 til 900, og kunsten til håndloppet står overfor en trussel om skillet.
25
WEAVING
Over forbereder en kvinne varpen ved å bruke tråder på den vertikale basen til vevstolen.
26
WEAVING
Veving på pit-loom er en Kutchi-tradisjon. Tradisjonell veving i Kutch ble opprinnelig laget med saueull, hentet i partnerskap fra de omkringliggende Rabari-samfunnene som gjetet sauer som grunnlaget for deres levebrød. Vevingssamfunnene handlet deretter ullsjal tilbake til Rabari-samfunnet, hvis kvinner ville pynte stykkene med broderi eller bandhani. I dag har spennet av materialer utvidet seg til å omfatte bomull, silke, rayon og en rekke akryler, som ofte er billigere og mer holdbare enn lokal ull.
27
WEAVING
Vevinger i Kutch er vanligvis laget med vanlig veving og blir deretter pyntet med ekstra veftpynt. Prosessene med veving inkluderer trekking (for å holde varptrådene parallelt med hverandre og dele dem inn i skur), bulking (tegning av varp ender gjennom bulene i et vass), kaster bevegelse (åpning av varptrådene ved fottrampen), avstøpning for ekstra veft, plukking (innsetting av veftet gjennom skuret), plukking for hånd for ekstra veftinnsetting og juling. Veving med håndkast er en kjennetegn ved veving av Kutchi. På bildet ovenfor fortsetter en kvinne forberedelsen av varp ved å børste en blanding av løk og ris eller hvetemel på bomullstråder som en del av dimensjoneringsprosessen.
28
