Reise
Som en reisende, som en kvinne, som en person av farger og som en skaper, følte jeg meg full etter å ha deltatt på min første Sundance Film Festival. De "ti dagene av forskjellige" fungerte lett som en erstatning for mainstream media. Det er et sted der autentiske, velsmakende historier blir fortalt. Nyhetene fra globale kulturer hoppet inn i hjertet mitt. De antente et ønske om å reise dypere, lære mer… eller bare være et bedre menneske! Når vi feirer Women's History Month, er her fem kvinnelige regissører som vil forbedre ditt globale statsborgerskap.
Pascale Lamche, direktør for Winnie
Pascale Lamche, en fransk regissør og ekte etterforsker, gjorde sin aktsomhet for å rettferdiggjøre Winnie Mandela i sin dokumentar Winnie. Hun sa: "Da jeg så på historier som var laget om henne, begynte det å føles som en systematisk demonisering av noen som hadde vært en veldig sentral, betydelig politisk skikkelse mot apartheid."
Lamches avdøde partner var en innfødt i Soweto, og tillater henne å tilbringe tid med sør-afrikanere over hele landet. Hun merket raskt koblingen mellom tilbedelsen av Winnie og skandaløse reaksjoner fra vest. “Disse halvbakte forestillinger om 'evighet' ble bandiert rundt (i Europa og USA). Det var en god nok grunn til å bruke tre år på å grave i denne historien,”forteller Lamche. Spoiler alert: Pascale rekrutterte strålende Winnies tidligere nemeses for å fortelle taktikker de benyttet for å merke henne som en hjerteløs morder.
Denne filmen viser Winnies uten sidestykke ledelse og urokkelige jakten på likhet. Det smelter sammen nåværende skudd av demonstranter, og beviser at uhuru (swahili for 'frihet') ikke har blitt realisert. "Sør-Afrika er ved et kritisk veiskille der de populære massene sier: 'Hold på, ingenting er blitt levert, egentlig med tanke på å avslutte denne rasistiske historien, ' sier Lamche. "Winnie er den politiske stemmen som sier: 'tilbake til tegnebrettet.'" Lamche vant Sundances regisseringspris i dokumentarkategorien for verdens kino.
Amanda Lipitz, direktør for STEP
Nei, Baltimore er ikke USAs skavank som mediene har fremstilt. Det er en by fylt med skjønnhet, spenst og lidenskapelige unge kvinner. Amanda Lipitz, innfødt i Baltimore, er opptatt av å fortelle historier om jenters utdanning. I sin regjeringsdebut bringer hun oss STEP, en dokumentar som følger tre seniorskoler på Baltimore Leadership School for Young Women. Tayla, Blessin og Cori har alle unike kamper i hjemmelivet, men finner felles grunnlag i “Lethal Ladies”, deres trinnslag. Stepping er en vanlig kunstform i det svarte samfunnet. Den bruker kroppen til å lage rytmiske lyder og fengslende bevegelser. Etter hvert som eldstemann siver inn, svekkes harmonien i teamet. Med hjelp av dedikerte akademiske rådgivere og disiplinert trener, finner jentene håp. STEP er en fenomenal film som vil få deg til å streve etter hovedpersonene sin nåde og seirende ånd.
Neste gang du besøker Baltimore, vil du se Lethal Ladies i aksjon. Filmen vant Sundances US Documentary Special Jury Award for Inspirational Filmmaking. Det ble plukket opp av Fox og vil debutere i juni. Lipitz vil sannsynligvis fortsette å lage rørende historier om jenter og utdanning rundt om i verden.
Kyoko Miyake, direktør for Tokyo Idols
Kyoko Miyake brukte frustrasjonene sine med Japans kjønnsdynamikk for å skape Tokyo Idols. Hun forklarer, “Å være ung i Japan som jente var en forvirrende opplevelse. Da jeg ikke opptrådte ung og søt, var det et tegn på trass.”Tokyo Idols er unge kvinnelige popstjerner som oppdaget det vestlige har kjent i evigheter: sex selger. Med legioner av middelaldrende mannlige superfans bruker idoler fryktløst deres seksualitet for å få stjernestatus.
Kyokos nåværende kvalm er at menn på hennes alder ofte gifter seg med yngre kvinner de kan kontrollere. Den eponyme dokumentaren knytter årsaker og virkninger til ethvert samfunn som behandler mannlig tilfredshet som topp prioritet. (La oss ikke tro at slik behandling bare eksisterer i Japan). Stjernen, Rio, føler belastningen og begynner å stille spørsmål ved meningen med livet i en alderskapsel. Tokyo Idols er et viktig skritt i japansk kultur, ettersom kjønn / sexemner har en tendens til å være tabubelagt. Man kan bare håpe at den langsiktige effekten av Kyoko film er samfunnsutviklingen. Frihet.
Sabaah Folayan, direktør for Whos Streets?
Ingen har sett dekning av Ferguson som Sabaah Folayans dokumentar, Whose Streets?. Den unge kreative hoppet inn i byens oppstand etter det urettmessige drapet på Mike Brown. Målet hennes ble enkelt: fortell sannheten. Nyheten avbildet Mike Brown som en piller, og innbyggerne i Ferguson som barbarer. Folayan og medregissør, Damon Davis gravde omvendt inn i folks hjerter. De viser at frontens front i problemet er byens emosjonelle storm, men bakteppet er historien om hvordan Amerika håndterer rase. Hun deler, “Hverdagsmenn opplever amerikanere et mediascape som humaniserer hvithet; dykke ned i følelsesmessige liv til privilegerte, hvite hovedpersoner mens de fremstilte mennesker av farger som todimensjonale (for det meste negative) stereotyper.) Ingensteds var denne formelen tydeligere enn i tilfelle av Mike Brown, som var universitetsbundet og godt ansett gjennom hele sin samfunnet. "Av denne grunn er det viktig at svarte mennesker skal fortelle våre egne sanne historier, " sier hun. Folayan, både aktivist og historieforteller, leverte en gripende film som ikke bare vil vekke viktige samtaler over hele verden, men som vil hjelpe til med å helbrede samfunnet Ferguson, MO. Hvem er gater? treffer teatre i sommer.
Pamela Yates, direktør for 500 år
Guatemala er ikke et sted vi hører om ofte, men vi bør. Landet er lite, men kampen er massiv. Pamela Yates, direktør for 500 år viser oss at ja, vi har makt til å stå opp mot presidenten vår, uansett hvor mye av en mobber han er. Innbyggerne i Guatemala forente seg for å avsløre korrupsjonen til den tidligere presidenten, Otto Pérez Molina, og hans godkjenning av henrettelsen av store deler av landets mayafolk. Selv om ikke alle guatemalere er overbevist om at et slikt folkemord eksisterer, kronikerer 500 år en rettssalen som viser noe annet. Pamela Yates er en Sundance-veteran som bruker filmkarrieren hennes som et verktøy for å fremme menneskerettighetene. Filmene hennes lærer subtile frihetskjempere hvordan man mobiliserer og oppnår resultater.
