Verdens avslutning, Maya-stil.
Musikk for verdens ende av Matador på Grooveshark
VI KAN OGSÅ gå ut i en ånd av en prangende quinceañera der alle hadde for mye å drikke og det er ingen tamales igjen å snakke om. Jeg ser for meg et dansefest komplett med alle du noen gang har møtt - venner, rivaler, ekselskere, nåværende partnere. Og vi er alle sammen på mirakuløst vis og sammen.
Og kanskje, hvis vi danser hardt nok, vil ikke den fysiske verden faktisk komme til en slutt. Kanskje vil det være et bevissthetsskifte så ekstremt at en annen livsstil blir mulig. Men hei, jeg er bare her for å starte festen rett.
1. “El Alto de la Paz”
Jeg har hørt om El Alto i det meste av livet mitt, siden en av mine barndoms beste venner var fra La Paz, Bolivia. El Alto er det distriktet eldre mennesker forteller deg om å unngå for enhver pris. Ekstremt dårlig vei opp på fjellet, og for det meste urfolk, nabolag som El Alto, lenge ignorert av mainstream-regjeringen, er det som bidro til å velge Evo Morales, Bolivias første urfolkspresident, til å styre landet.
"El Alto de la Paz" er et samarbeid av Mati Zundel, en up = -and kommende argentinsk artist som blander urfolkelyder med electronica og Boogat, en tospråklig DJ basert i Montreal. Sangen handler om at de fattige reiser seg og setter i gang et enormt maktskifte og global politikk. Det begynner med en hypnotisk cumbia-rille og ordene, “Vine pa 'quemar la bandera blanca” eller “Jeg kom for å brenne det hvite flagget” fordi “de satte oss under bakken som klemmer cacahuates” (jævla peanøtter). Som i tilfelle av den arabiske våren eller den chilenske vinteren, spådde Boogat og Zundel at "la revolución technologica llego a chingarles, " eller, "fremveksten av internett har kommet til å styrte den gamle ordenen." Her håper vi at det er det denne mayaen apokalypse handler faktisk om.
2. Ana Tijoux - “1977”
“1977” handler tilsynelatende om året da Tijoux ble født; sangen markerer begynnelsen på hennes lidelse - som barn i landflyktighet, latina som bor i et europeisk land, og ganske enkelt som et menneske plaget av tvil og usikkerhet. Hun omtaler seg selv som en isolert liten jente, holder på en bamse, tar inn lo cotidiano eller hverdagen. Senere beskriver hun ungdomsårene som en vanskelig periode og konkluderer: "Min store søken handlet ikke om å vise seg frem, det var noe nødvendig."
Jeg fikk se Ana Tijoux opptre live i Oakland i år. Etter mange, mange middelmådige hiphop-handlinger, og mye og uregulert ugrasrøyk, tok den chilenske rapperen endelig scenen. Liten av kroppsholdning, i de tidlige stadiene av svangerskapet, var Tijoux utrolig kraftig. Bevegelsene hennes var minimale, hennes fokus låst på lyrisk flyt, og hennes levering plettfri.
3. Solange - “Losing You”
Solange har vært min favorittmusikalske gave fra 2012. Hennes nye EP "True", produsert av Devonté Hynes, har noen kritikere som lurer på om de har knyttet seg til feil Knowles søster. Jeg føler at det er rom i verden for alternativ og mainstream, jeg vet bare hvor jeg passer inn i det spekteret. Og mens Solange viser seg å ha de samme stemmekotelettene som storesøster Beyoncé, er sangene hennes langt mer intime. Ta sangen "Locked in Closets", om den lille jenta Solange som gjemmer seg i familiens gamle strøk for å komme i løpet av litt tid.
“Losing You” handler om det knusende øyeblikket i et forhold der en part innser at det er på tide å avslutte ting, men ikke er klare til å gjøre det ennå. Musikkvideoen er helt nydelig, skutt i Sør-Afrika med en gruppe sapeurer, folk som bruker designerklær til tross for deres relative fattigdom. Sangen er kjent for sin varme back beat, et stykke fra kul husmusikk.
4. Bomba Estereo - “El Alma y El Cuerpo”
Før vi alle dør, vil jeg gjerne gå på stranden. “El Alma y El Cuerpo” av Bomba Estéreo tar brisene fra Karibia og kondenserer dem til ren sangform.
5. Lido Pimienta - “Basta Ya (Todos Somos Inmigrantes)”
Jeg føler meg merkelig beskyttende overfor Lido Pimienta. Jeg intervjuet henne for noen år siden, og vi slo raskt opp en god rapport. Hun minner meg om de beste vennene på videregående - jenter jeg beundret for talentet deres. Uendelig kreativ, startet Pimienta som en billedkunstner som fikset med å spille inn musikk på datamaskinen hennes. Hun flyttet fra varmen fra den colombiske karibiske kysten til London, Ontario, hvor hun ble musiker og mor.
Pimienta nådde poenget i sin karriere der hun kan blande kompleksitetene i innvandreropplevelsen, skyggene i hennes personlige liv og varmen fra de tidlige minnene til noe hypnotisk og herlig skummel.
6. Ekte enke - “Skull Eyes”
Jeg må innrømme at jeg ikke fant denne sangen på egen hånd. Det er så jævlig bra at jeg skulle ønske jeg kunne kreve fullstendig og total eierskap - jeg skulle ønske jeg kunne si at jeg skuret en platebutikk i timesvis før jeg snublet over det. Men sannheten er at “Skull Eyes” var på en virkelig fantastisk blanding jeg fikk i år. Det som gjør denne sangen er Nicole Estills drømmende 90-tallsstemme blandet med knusende gitarer og klagende tekster:
“Innenfor rammen av visne hjerter
Fall på vanskelige tider og fall fra hverandre
Innenfor bevegelsene å motta
Avskjedsordene skal jeg aldri lese
(For alltid)
(Når jeg kommer til)
(Jeg vil)
(Jeg vil)"
Lars Gotrich, metaleksperten i NPR Music, sier det best: "True Widow er et band som bruker volum som et instrument - ikke for støy, ikke for metallisk maskin, men en måte å formidle verdens vekt på."
7. Sun Kil Moon - “Tonight in Bilbao”
“Jeg forlot Bilbao dro til Madrid
Til Barcelona, til Pamplona
Der hvert spøkelse løper i meg nå
Hjemsøker meg"
Sun Kil Moon har fått meg gjennom noen veldig tunge tider, da jeg følte at ingen forsto hva som foregikk inni. Gjennom omvendt kultursjokk, til foreldrene mine i Maryland - følelsen av at jeg var den eneste som var alene hjemme på en fredagskveld - til et nytt hus på Maine Coast med den urokkelige følelsen jeg ble hjemsøkt av gamle Midt-Atlanterhavsspøkelser. Jeg henvender meg mindre og mindre til denne musikken nå, etter hvert som jeg føler at livet mitt blir bedre og mer, men jeg tror det må være en viss sorg over denne verdensslutt, uansett hva som faktisk står på spill.
“Tonight In Bilbao” er en veisang, om reiser, men uten noe annet formål enn å traske sammen et annet sted. Det skiftende landskapet markerer hvert repetitivt minne og tankemønster i høyttalers sinn og tilfører litt usigelig skjønnhet på den måten bare steder kan. Til syvende og sist er det et emosjonelt landskap som blir fortalt gjennom linsen til den fysiske geografien, som alle reiser egentlig er, uansett.
Så jeg antar at selv om fiestaen raser, må det være noen reisende utenfor festen, og se på når alt skjer rundt dem. Og etter å ha vært en av de trette sjelene en gang, hilser jeg deres sak.
“Som havet bringer høye tidevann
Når mørket setter seg på stranden
Når vi kjører ser vi ut mot svarte ender
Vokser til vinduene våre i gammel kjedelig strøm
Over broen glitrer byen så lys
En sulten magelukt bringer strid
Svakt lys et fjernsyn som blar mykt
Og her synger den perfekte natten som tåkehorn synger”
8. Kate Bush - “Rocket Man” (omslag)
Ok. Det er det øyeblikket om natten når du vender deg til din primer-amor. Ikke bare den "uansett" kjæresten mellom videregående skole og høyskole som du teknisk har mistet jomfruen din, men din første radikalt forskjellige opplevelse med emosjonell sårbarhet.
Og du må lure på hva som skjedde, men apokalypsen gir deg en siste nær dans, og det er til dette omslaget av Kate Bush, om uoppfylte forventninger.
9. Ingen tvil - "søndag morgen"
På tide å komme ned. Og ingenting får min generasjon ned som 90-tallsmusikk. Og det er ingen musikk fra 90-tallet som No Doubt.
Jeg flyttet til California ganske nylig, og livet mitt har endret seg mye. Sol soler i november, den beste maten, de dummeste leiene. Noe med California gir mening med hvem jeg er på en dyp og ekte måte. Band som No Doubt og Sublime er gode eksempler. Som barn elsket jeg "Santeria" og "What I Got", og i den typiske laissez-faire-forelderstilen til mamma, lyttet jeg til sangene lenge før jeg hadde noen anelse om hva de mente.
No Doubt, foran en ungdommelig klingende kvinne, snakket enda mer til meg. Og lyden, de solfylte gitarene og øyrytmene, gjorde meg sulten på noe jeg aldri hadde opplevd. Jeg antar at det var California hele tiden.
10. Selena - “Dreaming of You”
Husmannen min Maya husker fremdeles at jeg så Selena opptre på et loppemarked i Houston da hun bare var fire år gammel. "Selena var min helt, " sier hun når som helst tar henne opp. Da Maya var syv år, hadde Selena blitt drept av presidenten for fanklubben hennes. Jeg gikk gjennom mitt ni år gamle liv glemsk, sannsynligvis fordi Selena og hennes innvirkning ennå ikke hadde berørt min hvite forstadsverden. Det er først når jeg snakker med Maya, eller gjør karaoke med vennene mine fra grensen, og "Dreaming of You" reduserer oss alle til katartisk klem, at jeg har et inntrykk av hva Selena betydde for så mange mennesker.
“Dreaming of You” ble utgitt etter at sangeren allerede hadde dødd. Det er en villedende enkel sang med hjemsøkende tekster: "Og det er ingensteds i verden jeg heller vil være, enn her på rommet mitt, som drømmer om deg og meg." Uansett hva som skjer 21. desember, tror jeg at vi må lære å drømme sammen.
![8 Sanger For å Hjelpe Deg Med Overgangene I Livet Ditt [spilleliste]](https://i.trendingcountries.com/preview/travel/8-songs-help-transitions-life-playlist-j.webp "8 Sanger For å Hjelpe Deg Med Overgangene I Livet Ditt [spilleliste]")
