Foto + Video + Film
Dette innlegget er en del av Matadors partnerskap med Canada, der journalister viser hvordan man kan utforske Canada som et lokalt.
Jeg planla turen til Montreal Jazz Festival rundt Fishbone. Det var mange andre utrolige artister jeg ville se, helt sikkert. Men å se Everyday Sunshine: The Story of Fishbone på Netflix hadde meg bestemt meg for å se dette rare bandet som har turnert og fremført sin hyperaktive blanding av punk / ska / funk / alternativ musikk i lengre tid enn jeg har levd.
Jeg ba om et intervju min første dag på festivalen. Da telefonsamtalen sa at jeg fikk en rett før opptredenen deres, hadde jeg en mild freakout.
Ikke den skvisende viften. Den hellige dritten, hva ber jeg et band som “gjorde det greit for svarte barn å smelle dans”, som utfordret rasestereotyper tidlig på 80-tallet LA da narkotikakrigen raskt eskalerte, som tok for seg "religiøs hjernevasking" og kidnappingsanklager og opphetet uenighet om en theremin, snill.
Det jeg sier er at disse karene har sett noe dritt, og jeg ble skremt.
Jeg møtte grunnlegger / bassist Norwood Fisher backstage da mannskapet stilte opp for lydsjekk, og vi snakket om dokumentaren (traileren nedenfor) og hva det vil si for bandets fremtid.
Matador Network: Hvem var ideen dokumentaren, opprinnelig? Henvendte dere dere til regissørene, eller nærmet de seg bandet?
Norwood Fisher: Det var regissørene, Lev og Chris.
MN: Så var de fans, og trodde det bare var på tide å fortelle Fishbones historie?
NF: Ja, de var … vel, en av dem var en fan. Den andre hørte ideen og syntes den var interessant. Han ble fan senere.
MN: Dokumentaren peker på at Fishbone hadde vært klar til å gå mainstream og virkelig sprengte seg for en stund, men det skjedde egentlig aldri til tross for at en stor tilhenger fulgte med. Men i dag har måten deling av musikk fungerer på, endret seg så mye, og fortsetter å endre seg, og kraften til å spre musikk er uten tvil mer i fansenes hender enn industrien.
Så selskaper som Sony og grupper som RIAA kaster støtten bak SOPA, ACTA, og alle disse regningene som prøver å kontrollere ikke bare piratkopiering på nettet, men måten musikk deles på. Hvordan har du det med fans som deler musikken din via nettsteder som YouTube og SoundCloud?
NF: Vel, jeg synes det hele er fantastisk. Det er en del av det der folk får musikk gratis, og ja … Jeg vil gjerne få betalt for innsatsen min. Men du vet, den andre siden av det er at slik det nåværende paradigmet legges ut, er det mulig for kunstneren å faktisk ta inn alle pengene fra hvert salg, så lenge du gjør det. Folk kjøper fortsatt CD-er på live-show, og folk laster ned musikk fra iTunes og Amazon og betaler for det. Så det er strømmer av inntekter mulig.
Og du vet, det er barn som blir født som kanskje aldri kjøper en plate, aldri betaler for en nedlasting … men da jeg var liten, var det barn som aldri kjøpte plater heller. Vi pleide å spille inn dritt av radioen på kassett. Og vi pleide faktisk å lage kassetter til hverandre. Så det var det, det var jura fildeling. Så det er ikke så annerledes i dag, for meg. Barn som hadde penger kjøpte plater, og brakk barna tapte på radioen og handlet kassetter. Men ærlig talt, når jeg var liten, hvis jeg virkelig elsket litt musikk, ville jeg gå og kjøpe plata. Og så vidt jeg kan fortelle, fortsetter det fenomenet.
Norwood Fisher (Kreditt: Fishbone Documentary)
MN: Når du så det ferdige produktet "Everyday Sunshine", hva var din reaksjon? Fortalte det hele 30-noe-års-sagaen så godt som mulig på 90 minutter?
NF: Det var som, vel… ja, det var det som skjedde. Jeg mener, livet er fullt av nyanser. Jeg er faktisk glad for at det ga mye rom for andre historier. Poenget er at det er ærlig.
MN: Har du lagt merke til en forskjell i publikums bevissthet rundt bandet siden filmutgivelsen?
NF: Ja, ja. Så snart de begynte å spille filmfestivaler, begynte vi å føle den innvirkningen, og med hvert nytt nivå som det nådde - riktig teaterutgivelse, og deretter DVD, iTunes-utgivelse - hvert steg på veien, helt til PBS viser … hvert trinn på veien har hentet inn nye mennesker, for en ting. Jeg har aldri måttet tenke på det faktum at det er folk som ikke går på show, vet du? Disse menneskene bruker penger på å gå på kino, og det er mange av dem der ute. Så det er mennesker som liker å se uavhengige filmer og filmfestivaler som så det og var som 'Å, jeg gikk glipp av noe.'
Og så mange gamle skole fans - noen av dem visste ikke at vi fortsatt turnerte, for sammenlignet med 1991, er vi litt under radaren. Så filmen tente på en hel legion mennesker som det. Folk som kommer til oss og sier "Jeg har ikke sett deg siden 1986." Og de er tilbake.
